如果你像大多數人一樣，當有人問你認為有史以來最偉大的電影是什麼時，你會愣住。如果你給出肯定的答案只是半夜醒來，你還會說什麼嗎？您會選擇您最喜歡的電影還是您知道的通常被認為是最好的電影？畢竟，如果你選擇經典的預設選項之一，例如《公民凱恩》、《卡薩布蘭卡》、《教父》，沒有人會指責你品味低劣或古怪。或者品味不好。在整理和描述了 100 部最佳電影的清單（按十年細分，每部電影 10 部）之後，我在這裡向您保證，不存在所謂的低俗品味。如果它味道不好或奇怪，我的建議是擁有它。沒有人可以向你規定你的偏好；它們就像您的指紋一樣獨特。此外，由於存在許多偉大的晴雨表，問題變得更加複雜。您看過的最好的電影，總是能讓您精神振奮的電影？這就是讓你哭得這麼厲害的原因嗎？是你百看不厭的演員嗎？關於什麼是偉大的決定將由你自己決定。在這種情況下，我會給你我的。網路上充斥著民意調查，透過徵求影評人和電影製片人的投票來確定有史以來最偉大的電影。此列表並非調查結果。除了我們是否真的需要另一次電影調查的問題之外，還有一種方法可以將小組選擇的電影變成一張光滑、平坦的紙，並提供正確數量的氣味來回答。但和所有人一樣，我們的感受也非常微妙；對於藝術來說，不存在客觀真理這樣的東西。我們的電影品味是由某種難以定義的興奮、喜悅、深沉、普遍的悲傷或三者的某種組合決定的。從這個意義上說，我們最喜歡的電影與品味無關，而是與傾聽真正對我們說話的內容有關。那我是如何選擇這100張圖片的呢？我花了50多年的時間做出選擇。這些電影融合了工藝和精神。他們經常有令人驚嘆的表演。不管出於什麼原因，他們深深觸動了我。而大家都在議論， 從某種意義上說，是關於它們被創造的時代；它們是我們所見過的事物、我們去過的地方以及我們祖先的經歷，或者更準確地說，是我們某些祖先的地點標記。不幸的事實是，在整個 20 世紀的大部分時間裡，電影製作界都由白人主導，至少在鏡頭後面是如此。 （女性透過出色的表演展現了她們的力量，其中許多都在這份名單中得到了體現。）本世紀初確實有女性電影製片人——愛麗絲·蓋伊-布拉切、多蘿西·阿茲納、艾達·盧皮諾——但至少在 20 世紀 60 年代和 1970 年代之前，進入門檻很高。尤其是在 20 世紀的大部分時間裡，黑人藝術家在音樂、文學和繪畫領域比在電影中更容易留下自己的印記。但也有例外：世紀早期所謂的種族電影、為美國黑人觀眾製作的電影。小說家兼電影製片人奧斯卡·米肖 (Oscar Michaux) 是早期成功的先驅，但查爾斯·伯內特 (Charles Burnett)、梅爾文·範·皮布爾斯 (Melvin Van Peebles) 和朱莉·達什 (Julie Dash) 等電影製片人花了幾十年才站穩腳跟。從這個意義上說，過去 100 年電影的一個要素是充滿了未實現潛力的空白。美國歷史充滿了這樣的空白，它們講述了很多關於我們的事情。關於此列表的另一個注意事項：它被一些人視為明顯的缺陷，包括一些預設的經典。沒有《公民凱恩》，沒有《卡薩布蘭卡》，沒有《綠野仙蹤》，沒有《好傢伙》。並不是我不喜歡那些電影。但有時這些電影背後的電影製片人也製作了我更喜歡的其他電影：我想到奧遜威爾斯的《偉大的安伯森一家》或邁克爾柯蒂斯的《米爾德里德皮爾斯》等偉大的電影。當這個清單按十年細分時，出現了一些可能有助於指導我的選擇的模式。例如，任何最佳電影清單都會包含霍華德·霍克斯和阿爾弗雷德·希區考克的幾部電影，而所有其他電影都會被集中在一起。但審視每一個十年也意味著更換職業生涯更長的電影製作人：在 20 世紀 30 年代製作《疤面煞星》的同一個人在 1950 年代末拍攝《裡奧布拉沃》時說了一些完全不同的話。幾十年的時間令人驚訝地很快就被填滿了：尤其是 20 世紀 50 年代，許多最受歡迎的作品都被留在了剪輯室裡。我不明白為什麼《彗星美人》、《東京物語》、《日落大道》、《瘋狂槍手》和《斷點》不在這個名單上，但它值得一看。 《異形》、《了不起的先生》。 在我必須剪輯《福斯》、《Master and Commander: The Far Side of the World》、《冷戰》和 1976 年約翰·吉勒明 (John Guillermin) 的《金剛》(King Kong) 等電影的那些日子裡，我的喜劇作品大多是失敗者；而我喜歡原版《金剛》。雖然每個人都希望受到認真對待，但霍克斯、普雷斯頓·斯特奇斯或比利·懷爾德等人的喜劇——即使是他們中最偉大的——常常被視為無聊。但它們往往散發出超越所謂嚴肅電影的靈魂——如果電影可以說有靈魂，我想它們可以。這就是為什麼我們對它們的熱愛如此廣泛和深入，以至於任何個人或專家團隊創建的單一清單都無法包含它。我希望這份清單能培養一種發現、冒險和想像的精神，而不是安撫電影客觀性的無形之神。怪癖是讓我們愛上別人的重要原因。他們也是電影愛情的核心——錯誤的品味絕對是正確的。
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