阿瑞爾·斯塔切爾 (Ariel Stachel) 在紐約主演傳記劇《其他》

托尼獎獲獎演員阿里爾·斯塔切爾很早就對社交不適感到恐懼。小時候，他是猶太走讀學校的局外人，他的皮膚比同學們的膚色更深，他的綽號“Yeshayahu”聽起來“太過分了”。

儘管他在進步的加利福尼亞州伯克利長大，但他還是受到了同學的嘲笑，尤其是在 9 月 11 日事件之後。

“檢查艾爾艾爾包裡是否有炸彈，”斯塔切爾用他那句灼熱的單行敘述道， 最後的，並將持續到 12 月 6 日在紐約格林威治宮劇院舉行。

在這部自傳式的故事中，他塑造了 48 個令人驚嘆的角色，揭露了大多數新晉演員的經紀人建議忽視的個人缺點和喜劇爭議。

到達這裡是一條漫長的路。

儘管 34 歲的斯塔切爾近年來討論了他青少年時期為隱藏自己在中東的猶太阿拉伯血統所做的一些努力，但他並沒有公開談論“從子宮裡”就主宰了他生活的令人衰弱的焦慮症。

當他 10 歲時，他最初的計劃是在新學校、新名字和新髮型的幫助下成為白人，試圖在生活中找到一些緩解（“就像《羅斯·蓋勒》中的羅斯·蓋勒一樣）”。 朋友們，”，他說）。

它工作了一段時間。

十二歲時，他的皮膚變黑了。當一個新朋友認為他是黑人時，斯特切爾靠了過來並留在那裡，通過幾次學校轉學一直以黑人身份進入成年。

他在寫這篇演講時說道 THR 在本週的一次採訪中，這“幾乎是我克服自我羞恥感的積極方式”。

在他年輕時的裝扮中，他還隱藏了他留著鬍鬚的以色列也門父親亞倫·耶沙亞胡(Aaron Yeshayahu)，他在父母離婚後大部分時間都和他一起度過。

斯塔切爾多年來甚至跳過了所有的學校舞會，以免與他一起出現在公共場合。這一切的壓力讓他陷入了緊張的狀態。

（他的母親勞拉·斯塔切爾（Laura Stachel）是一位來自紐約的美國德系猶太人，她沒有給他帶來同樣的困境。）

身材高大、運動能力強的斯塔切爾七年前在廣受好評的百老匯演出期間開始撰寫這本關於種族、身份、心理健康和“作為美國人意味著什麼”的沉思。 參觀樂隊。

他說，催化劑之一是意識到“如果我不寫這個故事，我就永遠不會在舞台上看到我的文化得到體現。”

自上個月開業以來 最後的 它吸引了劇院高層所說的他們想要的觀眾：年輕、多元化和真正參與的觀眾。

在另一個罕見的例子中，觀眾傾向於在每場演出結束後有機地聚集在一起，不是在舞台門口，而是以小組形式聚集，在那裡他們彼此分享他們的“其他”經歷 – 並且經常與明星本人分享。

“他們實際上會等待，”該劇的首席製作人、百老匯四重威脅拉尚澤說道。 “他們會站在外面等他，因為他們感覺自己被看見了。阿里如此勇敢地站在那裡，你感覺自己已經準備好說話了。”

（週三，斯塔切爾在百老匯聯盟年度歸屬百老匯峰會上發表主旨演講，他在會上表示，現場講故事是無可替代的。“這是我們讓彼此感覺不那麼孤獨的方式，”他說。“（劇院觀眾）最終分享的是，通過觀看故事，這讓他們有歸屬感。”）

之內 最後的這部電影的亮點在於其令人驚訝的有趣開場場景，該場景描繪了斯塔切爾在 2018 年贏得托尼獎的夜晚。當他穿過一群祝福者時，他的焦慮導致他的太陽穴流下汗水（他不知何故能夠在舞台上神奇地重現這一壯舉）。

他每隔幾分鐘就跑到男洗手間瘋狂地拖地，最終倒在了浴室的地板上。

但如果您已經在舞台上見過他飾演富有魅力的埃及音樂家哈立德 參觀樂隊，或在 法律與秩序：SVU 作為一個善良而富有同情心的看門狗。赫勒敦，幾乎不可能調和他在這裡所描述的內心折磨。這些表演不僅流暢，而且看起來毫不費力。

斯塔切爾解釋說，那天晚上讓他跪下的不一定是托尼獎勝利的震驚，“而是因為我一生都經歷過如此破碎的經歷。你的身體已經習慣了戰鬥或逃跑，這讓接受愛變得困難。”

“這導致了別人對我的看法和我內心的感受之間的不一致。”

兩年後，這些感覺在片場再次出現 SVU。哈勒敦這個經常出現的角色是由托尼獎獲獎劇作家（也是資深迪克·沃爾夫劇集主管）沃倫·萊特專門為他創作的。

“我很榮幸他為我寫了這篇文章，”斯塔切爾說，他的作品還包括《他們》。 別擔心親愛的, 夜間特工 和 藍血。 “但我也很害怕，因為現在我應該成為這些人的同輩——這個我遠遠崇拜的演員？我無法趕上世界看待我的方式。”

在鏡頭前的第一秒，與他在舞台上描述的“你是奧利維亞·本森”（瑪麗斯卡·哈吉塔飾）相比，很快就陷入了困境。

當汗水從他身上的每一個毛孔中湧出時，化妝團隊拿著沒用的毛巾衝了過來。全體演員和工作人​​員現在都在“等待一件事：讓我停止出汗”。造成最昂貴的延誤… 法律與秩序 “歷史”並不是他所尋求的記錄。

最終，在第 21 季的劇集“我也值得一些愛”中，哈勒敦用流利的希伯來語和低聲說話安撫了一位不情願的證人（戴夫·沙蘭斯基飾），最終解決了他的第一起案件。根據設計，屏幕上不提供英文字幕。

“我們看到的是，這兩個猶太男子，一個是棕色人種，另一個是德系猶太人，正在交流，”他說。 “沃倫想表明猶太人也可以看起來像我。”

“這確實是一份禮物，”他補充道，這是公眾和解的另一部分。

最後的 這是一段時間以來對體力要求最高的戲劇之一。斯塔切爾說，他通過“生活在僧侶模式和運動員模式”來管理每周八場演出（其中許多是兩個演出日的一部分），並儘一切努力控制自己的焦慮。

他說：“這對我來說是一項神聖的使命，就是幫助人們消除心理健康問題的污名，但這種方式不是在打人們的耳光，而是很有趣，這就是人性。”

總的來說，他說他的生活有了顯著改善。新藥有幫助。

“90% 的成功都是誠實面對，而不是與自己作鬥爭，”他說。 “如果我醒來後判斷自己是否焦慮，並毆打自己，那就是很多壓力的來源。是的，我有一個條件。我有時會出汗。我有點緊張。沒關係。我有紙巾。它在這裡。太好了。是的，繼續。”

拉尚澤 (LaChanze) 在過去三年的職業生涯中連續四次獲得托尼獎，狀態火爆。 金伯利·阿金博, 領先者/失敗者 （活）， 陌生人 和 非常準備 最後的 就說百老匯吧。

“如果我們想在現場戲劇領域繼續發展，我們就必須讓故事對那些我們想要接觸的人來說變得有趣，”她說。 “對我來說，重要的是我們要在商業劇院中創造一個對年輕人有吸引力的空間。”

她和韋斯特切爾承認，他們的合作關係——一位黑人女性製作一部關於猶太裔阿拉伯人的戲劇——是獨一無二的。 “它不必那麼激進，但在某種程度上確實如此，”斯塔切爾說。

“拉尚茲在我的故事中看到了自己，這讓我明白，這不僅僅屬於右翼以色列人或德系猶太人。它屬於每個人。在我想要生活的世界裡，這感覺就像是藝術和諧。為什麼非白人在自己種族之外進行創作是不正常的？”