當上個月年底在Netflix上推出了“我的Melody&Kuromi”連鎖店時,它迅速通過了當前的計劃,直到它在世界一致的冠軍錦標賽冠軍榮譽冠軍Sanrio中達到了世界上的第二名。
但是,從比例到整個系列的成功,再到可愛的IP地址,都是將導演Tomoki Misato及其新成立的Toruku Studio(一個將Pauphus Watt的動漫工作室停止的分支機構)造成的感染動力學混亂。發行後一周,Indiewire與Misato坐在一起,討論動畫中令人印象深刻的工作室成就以阻止運動。
Mistato的“ Pui Molcar”是一位年輕的畫家,一英里,一部令人不安的小說。 “小時候,我真的很喜歡塞滿的洋娃娃和動物。”告訴MISSATO INDIEWIRE。 “與停止有關的事情是,獨創性 – 您可以將其掌握在手中,並且有感覺。這總是引起我的注意。”
當Coralin面對Leica時,Maysato對停止運動的興趣就結晶了。梅薩託說:“角色的內心世界和它所顯示的這種故事的深度。” “這是我在他所做的工作中尋找的東西。”
他解釋說,當該大學從大學開始畢業項目時 – 他發現自己被吸引到停止運動(“我認為這會使我有優勢,”他解釋說,這一成功取得了成功,多米諾的影響促使電影節的定義和他的出口到了他的研究生院,他與Shin-eii Animii的角色保持聯繫。 Molcar”,以及Netflix的工作室,他現在表現為“我的Melody&Kuromi”。
儘管“ pui molcar”情節是咬人和自己的圖書館的大小,儘管它的橫向發行,但它以電影的範圍和風格描繪了Misato“ Misato” Misato“ Milody&Kuromi”。梅薩託說:“停止運動的標準模式是帶有固定相機的相機和膠卷的存在,但我愛上了好萊塢的鏡頭。” “我試圖將其結合到我的工作中 – 不一定會更混亂,而是更活躍。”
從柔和色彩的瑪麗·蘭蘭(Maryleland Color)的第一個介紹到瑪麗·蘭蘭(Maryleland)的世界的第一次介紹可以清楚地看待這種關注,在那裡,許多生物和生物在A-plot Adventure的背景下在其日常生活中運行。

Maysato說:“我總是意識到我的粉絲,我正在努力牢記如何保持他們的注意力和嫁妝。” “在這個時代,保持某人的興趣非常困難。據說,人們的注意力實際上實際上是三秒鐘。當我還是個孩子時,我喜歡Pixar和Carton網絡,我拿起了他們的工作基礎,我將其包括在整合中以觀看它。
同時使用許多活動部件需要很多事先的計劃和思考。 Misato解釋說:“我創建的地圖包括每個字母放置在此組中的位置。” “一旦您創建了此功能,我們將在小組內部輸入並建立東西,以查看我們可以將相機放置在哪里以及其角度的方式。它是與空間一起工作,以確定如何重複我們在概念藝術中所設想的內容。”
相關藝術的概念是沉重的工作,表明類型的集合在大片CG中更常見。梅薩託說:“停止運動是一種有限的動畫形式。” “在創建故事板時,我們要求藝術家的藝術家忽略我們必須創建它們的事實。這種靈活性使我們與其他產品區分開來。”
令人驚奇的結果 – 以汽車追逐和空中作用為特徵,在紙上,在該系列中所選方法中無法實現。 Misato解釋說:“為了使這種類型的攝影師成為可能,我們創建了一個新的設備。” “基本上,它是為相機安裝的,它使我們能夠以稍微水平或垂直的水平調整角色的角落 – 也略微在相機的高度上調節角色的高度。”
Misato的新革命持有者和團隊證明了這一點。 “這些類型的角度是在我的畢業項目和“ pui molcar”中以更臨時的方式實現的。我將積累DVD框和其他隨機物品,以改變高度和角度。現在,該安裝程序已經創建了,他給了我多種選擇,以實現停止並開放一個全新的世界的動態角度。 “
CG的一小部分被用來掌握一些最激動人心的作品 – 例如,在Shirogumi Inc.的幫助下,實現了氛圍,而這是Intluration House以前在Toho-toho-toho-toho-toho-toruku Studio中一直在研究“ Godzilla Minus One”。
他們同樣興奮地忠於工作中心角色的精神。導演說:“我想確保他對喜歡這些角色的粉絲說服力。所以沒有壓力。”自從他的職業生涯開始以來,動物人物一直是他注意的中心。他說:“如果您看社交媒體,許多常見的視頻就會圍繞動物。” “我們不知道他們的腦海中發生了什麼,允許虛構的比賽。這反過來激發了我幼稚的奇蹟。”
簡單地喚起kawaii不足以用於梅塔托。他說:“如果我們創造動畫費用,那麼溫柔的角色會做出好事,僅此而已,公眾沒有什麼意外的。” “我發現我們一定會把這些角色置於壓倒它們的情況下,因為似乎沒有出路。當他們找到解決方案時,舒適的感覺很有趣。”
該團隊由20個動畫費用組成,平均每天生產四秒鐘的動畫。對於同時運動的場景,它們每天產生一秒鐘。 Misato無法檢測到生產過程所花費的時間,但是很明顯他在這個世界上花了很多時間。
他說:“讓我更多地與這些角色合作的事情之一就是為它們做好準備:Mariland。” “設計非常簡單,挑戰是要從這種簡單性中提取內部旅行。諸如熊和大象之類的人的嘴巴沒有拍照 – 這些角色的內部對話和情感是為觀眾描繪的嗎?我認為觀看角色很難以這種方式讀取目標以實現目標。”
想想盒子外面的Toruku Studio用這些動物填充群眾。 Maysato說:“這通常是我們攝影師提到表達變化的方式 – 面孔不一定會改變。” “完全使用圍繞個性的工具完全是對稱性的,但這是我在歡樂中發現的一個方面。”
在新興動畫中與工作室合作更大。 “我們使“男孩莫爾卡”與少數人在一個小房間裡製作。現在,我們已經與大約一百人(包括外部合作夥伴)的團隊一起在更大的空間中工作。” “我從這種經歷中帶走的一件事是,在停止工作的同時,坦率的坦率卻使他傾向於他 – 如果這種努力最終會創造其他東西,它會使我們與其他停止作品區分開。”
Toruku Studio與角色“ My Little Goat”和Misato Special Child時代(狗的角色)分享了他的名字 – 但團隊期待著他們的努力,而不是回來。梅薩託說:“我們已經在從事下一個項目。” “在日本停車的世界很小,我想努力從日本和更廣闊的世界中進一步停止。為了實現這一目標,我們需要提出一些可能更商業化的項目,但我不想發行娛樂作品的項目,以及創造娛樂作品的創建,並從他們的工作中觸及他們的心臟,並涉及他們的藝術價值和意義。”
感謝Junya Tea的解釋。
“我的旋律和庫拉米”現在正在Netflix上流動。