「有時故事可以不用語言來表達，」藝術家 Yoonshin Park 告訴《觀察家報》。 「它們可以透過形狀、材料、顏色來傳遞——這是一種更直接的傳遞訊息的方式。」帕克在芝加哥海德公園藝術中心舉辦的展覽「提示與提示」突破了書籍的界限以及如何透過書籍講述故事。觀眾進入展覽後看到的第一件作品是一張長而薄的白紙，打成一個松結，上面刻有黑色墨點，暗示著一些神秘的字母。這件作品， 我再也看不到了。 /還剩下誰的故事？ 來自題為「如何（不）閱讀」的系列，為展覽的其餘部分定下了基調，展覽與書籍的形式和內容的意義時而曲折，時而遠近。
另一首主打歌 當書頁翻開時，文字徘徊/被覆蓋、隱藏，但仍然呼吸 來自同一系列的作品，牆上掛著一簇墨跡斑斑的紙圈——有點滑稽，又有點恐怖，就像一頭被釋放的牛。 「Tied」系列的作品是矩形的壁掛式手工紙系列，它們綁在一起，創造出彩色或陰影的觸覺雕塑，透過顏色、陰影和紋理而不是文字進行交流。
2025 年的另一組牆壁裝置模糊了圖書館和書籍之間的界線。在這裡，每一本巨大的「書」都覆蓋著相同的墨跡和污跡，都裝飾著書架和壁龕，裡面折疊和展開更多標記的紙張——書套書或非書套非書，這取決於你想閱讀的仔細程度。其中最令人印象深刻的是 既不平坦也不穩定這是一個L形的裝置，先升到牆上，然後滑到地板上，就像一張附有巨大床頭板的床。像罐子一樣包裹的紙捲放在“書”的平坦表面上，喚起了未讀秘密的捲軸。
樸在韓國出生長大。來到芝加哥就讀於哥倫比亞學院。他說，書籍講述不同的文化、不同的語言。書“是我們獲取信息的地方。翻譯是通過書，它是一個進入交流的空間。”
在展覽中，這種交流既開放又有些不透明──既充滿希望又有些克制。帕克的“反對穀物”系列包括用螺絲固定在畫廊牆上的傳單，它們以隨機的圖案懸掛在那裡。他們建議將傳單或傳單釘在學校、旅遊中心或其他公共場所的佈告欄上，但仔細一看，它們是空的。唯一的內容是您認為其中可能包含的內容，例如您無法閱讀的語言的書籍。
一本書總是意味著作者、讀者以及他們之間共享的意義，而帕克的展覽就建立在這種關係的基礎上並發揮了作用。它擴大和混合了一本書的內涵，涉及意義和溝通。有時，她會邀請其他人與她一起創作書籍。
展覽的一個房間專門展示公園學生創作的作品。另一個是帕克在學生的提示下創作的作品。這兩本書都充滿了關於書籍的一系列令人眼花繚亂、令人愉快的變化，其靈感來自於以奇怪和意想不到的方式轉化為物體的單字和短語。
普里亞·黛布的 保留/不保留 它看起來像一個用黑色原棉紙製成的衛生紙——它的質地既誘人又不祥。維吉尼亞·範·文克特 如果一棵樹倒下 是一系列大理石青銅請柬，上面有橢圓形字母的信息，例如“請返回/願他們都回來”。
帕克在這一部分的作品大多是對單字提示的回應，雖然這些作品不如畫廊其他部分的作品具有紀念意義，但它們仍然挑戰著一本書可以是什麼或一本書可以說什麼的想法。受「逃脫」一詞啟發的一個看起來像一堆綁在一起的銀色塑膠片。這些床單上貼著紙片，上面寫著「請推」…「請均勻」…「我必須保持水平」。這本書本身是否需要幫助？這句話有人卡住了嗎？書籍、讀者和作者之間的界限實際上被拉平了。您（或某人）全神貫注於您正在閱讀的內容。
基於「編織」提示的作品是一本打開的書，空心如可以盛酒的戲法。但這本書不含酒精。相反，從中空部分溢出的是一堆從文本中剪下的線或線軸。看來這本書已經吐出了它的膽量。將想法編織在一起或分解它們可能會很混亂。
帕克希望將學生的作品納入展覽，「向更多人群推廣藝術家書籍的美麗」。他說，博彩業「具有巨大的潛力，並且很容易產生想法，因為它已經是一種混合形式。」他補充說，他希望將關於書籍是什麼以及書籍可以的討論轉移到課堂之外，轉移到更公共的空間。
閱讀和書籍世界的樂趣之一在於你可以看到人們跨越時間、文化和國界相互交談、相互思考和思考。這裡有各種各樣的書籍，從編織到逃亡，從教授藝術到學習另一種語言。你閱讀並吸收想法，然後這些想法以其他形式和其他地方出現。
從這個意義上說，帕克的書是真正的書，儘管它們的形式是虛假的，但因為它們將這本書的想法帶到了其他地方。同樣，帕克在她的展覽中加入了她學生的作品，因為她自己的實踐就像一本書一樣，是主體間性的——她的藝術是她啟發他人創作的藝術，也是他人啟發她的提示。對她來說，最好的書就是一起創作新書——越大越奇怪越好。
」樸潤信：提示與提示》在海德公園藝術中心展出至 2026 年 5 月 10 日。
