任何藝術作品的關鍵合作夥伴都是觀眾，這是小野洋子實踐的基礎。這個概念首先在洛杉磯 The Broad 的門外出現，那裡的《小野洋子：心靈的音樂》將持續到 10 月 11 日。在那裡，數百年歷史的 Barouni 橄欖樹的枝幹上掛著數百個白色的標籤，就像水果一樣。上面寫著路人的願望，完成她的工作， 洛杉磯的許願樹 （1996），其中邀請觀眾從這些訊息中汲取靈感或添加自己的訊息來激勵他人。
「從一開始，她就要求我們向內看，找到一種自我意識、一種中心意識，並從那裡開始對他人抱有同情心，」布羅德博物館的策展人兼展覽總監莎拉·洛耶 (Sarah Loyer) 向《觀察家報》講述了這場於 2024 年在泰特現代美術館開幕的展覽，並指出小野將轉型的角色視為小野將轉型的角色視為藝術家的角色。
身為約翰·藍儂的妻子，小野洋子在許多圈子中最為出名，早在她遇到約翰·列儂之前，她就已經是一位非凡的藝術家。自 20 世紀 50 年代中期以來，她位於錢伯斯街的閣樓一直是紐約前衛音樂界的常客，因與作曲家 La Monte Young 策劃的一系列音樂會而聞名，其中包括約翰·凱奇（與她一起在日本巡演）和野口勇等人。 1961年，她在卡內基演奏廳舉辦了首場大型演出，出席者包括楊、理查德·麥克斯菲爾德、喬納斯·梅卡斯、伊馮·雷納等人，隨後她在激浪派大師喬治·麥丘納斯 (George Maciunas) 擁有的 AG 畫廊舉辦了她的首次個展“小野洋子的繪畫與素描”，她的作品的早期擁護者的作品。
切塊 （1964）首次在京都的山一廳演出，是個突破，並且仍然是她最經久不衰的作品。在節目中，她坐在舞台上，旁邊有一把剪刀，觀眾被要求剪下她的衣服。 「這是一種給予、給予和索取的形式，」他談到他將向我展示的作品時說道 在耶穌基督裡的天堂7 月 18 日至 19 日，藝術家 MPA 在洛杉磯 REDCAT 舉行。 「這是對藝術家的批評，他們總是給予他們想要給予的東西。我希望人們得到他們想要的東西，所以說你可以在你想要的地方剪裁是非常重要的。”
」切塊 人們對它有多種解釋，通常是透過身份的各個方面——種族、性別、生理性別以及民族，」洛耶說，並指出小野在 2003 年 70 歲時再次提起這個問題，並評論了年齡。
位於 The Broad 的第一個畫廊 燈飾件根據小野 1964 年的書改編的黑白短片 柚子200件前衛「指導作品」的集合，上面寫著「點燃一根火柴，看著它直到它熄滅」。她的實踐主要分為表演作品，例如 切塊, 一塊包裝紙 和 一塊影子相反的作品就像 白色西洋棋棋盤 （又名 信任遊戲）（1966），一盤沒有黑子的西洋棋，否定了戰爭和衝突的概念，促進了雙方的合作。 一個帶著微笑的盒子 （1967）是一個底部有鏡子的小銀盒子，涉及一部未實現的電影，旨在捕捉世界上幾乎每個人的笑臉，以便世界領導人能夠看到那些將受到宣戰影響的人。
其他作品橫跨她的實踐的兩側，例如 一塊橡木 （1968），當時小野和列儂在英國考文垂大教堂種了兩顆橡子（一顆朝東，一顆朝西）。一年後，他們進一步擴展了這個想法，將裝有橡子的盒子郵寄給 96 位世界知名領導人，要求他們種植樹木。被英國電影審查委員會短暫禁止 電影4號 （通常被稱為“Down”）（1967 年）是一部 80 分鐘的黑白片，完全由人體背部特寫鏡頭組成。小野在 1966 年倫敦 DIAS（藝術破壞研討會）上說道：“如果人們在打架前就開始脫下褲子，那將會非常有幫助——這就是我感興趣的破壞。”
對她來說，這是一個關鍵的時間和地點，她在 Indica 畫廊展出了“未完成的繪畫和物品”，Maciunas 為該畫廊提供了機械圖紙和關鍵支持。在那裡，她第一次見到了約翰·列儂，他要求在她的曲目中釘上一根釘子， 繪畫錘釘子。起初他拒絕了，因為展覽還沒有正式開幕，但經過一番哄騙，她同意讓他做，只要五先令。列儂回答：「好吧，我給你假想的五先令，然後釘一個假想的釘子。」在同一場演出中，她登上了自己軌道的階梯 天花板畫也在布羅德博物館，透過掛在鍊子上的放大鏡，看到天花板上用小字印著的「是」這個字。
兩人的合作主要集中在抗議和音樂領域。他們的第一個， 未完成的音樂第一號：兩個處女它的封面上印有這對夫婦的裸照，並以棕色紙套出售。當列儂當時的妻子辛西婭在希臘度假時，這首歌是在列儂的錄音室錄製的，當列儂回到家時，發現小野穿著浴袍，並受到列儂丈夫的問候“哦，你好”，這標誌著列儂第一次婚姻的結束。
革命9在披頭四的白色專輯中，這主要是列儂、小野以及喬治哈里森之間的合作。儘管傳統上認為這首歌是由列儂-麥卡尼創作的，但麥卡尼對將這首歌納入專輯提出了異議。許多歌迷認為小野是樂團解散的原因，此前列儂堅持將一張床帶入艾比路錄音室，以便她在車禍中動彈不得後可以提供資訊。但專家認為，儘管小野在場，但樂團已經快要解散了。
「他就像一個在監獄裡卻沒有做錯任何事的人，」他當時說。 “我最終得出的結論是，利用這股向我襲來的巨大仇恨能量，將其轉化為愛。”
「在越戰期間，他們一起真正關注人道主義和和平努力，」洛耶談到這對夫婦在 1969 年婚禮後的臥床休息時說，這是一場為期兩週的非暴力抗議活動，在阿姆斯特丹和蒙特利爾的酒店舉行，媒體被邀請進入他們的臥室。在蒙特利爾期間，他們錄製了越南戰爭抗議者採用的國歌“給和平一個機會”，隨後推出了“如果你想要的話，戰爭就結束了”活動，通過廣告和大眾媒體在國際 12 個城市傳播，並與 The Broad 聯合在洛杉磯重複播放。
小野的音樂作品在 20 世紀 60 年代末和 1970 年代初也非常多產，作為獨奏藝術家以及與列儂一起在塑料小野樂隊 (Plastic Ono Band) 中錄製唱片。除了“Sisters, Oh Sisters”和“Women Power”等歌曲外，她的職業生涯在列儂 1980 年去世後很長一段時間內仍在繼續，迄今為止已發行了 16 張個人專輯。
93 歲了，我不知道是否還會有第 17 場，但它與 9 月 19 日新音樂劇《The Broad》的演出相吻合， 我是洋子由 Cibo Matto 樂團的 Yuka Honda 和藝術家 Glenn Kaino 共同製作。歌手西奧·布萊克曼 (Theo Bleckmann)、小野洋子的孫女 Emi Helfrich 和大提琴家瑪吉·帕金斯 (Maggie Parkins) 也將加入他們的行列。
「和平是人類實現的最困難和最複雜的狀態，因為我們生活在絕大多數我們無法同意的人中間，」小野的老朋友本田在 Instagram 上發文反思這位藝術家的職業生涯。 “當涉及暴力時，挑戰就變得難以忍受。但是，我希望我們永遠不要把目光從這個目標上移開。”
