這種聯繫對於藝術史學家邁耶·夏皮羅（Meyer Schapiro，1904-1996 年）和作家、策展人和評論家馮·貝（Phong Bui，生於 1964 年）來說都至關重要，他們對藝術界的影響是深遠的。他們將藝術與歷史、政治、心理學、社會學和社會批評融為一體。兩人於 1986 年首次見面，並很快與夏皮羅的妻子莉蓮成為親密的朋友。直到 10 年後去世，夏皮羅也是布伊的導師，他的朋友和同事圈子裡也包括他（這種融合促成了 2000 年布魯克林鐵路的誕生）。為了慶祝這種關係並作為對夏皮羅的證明，布伊策劃了一場展覽，展出幾位與夏皮羅一生有著密切聯繫的知名藝術家的作品。
《齊聲歌唱，第 13 部分》現在陳列在布拉特爾伯勒博物館的兩個主要畫廊中，出色地展示了兩人廣闊的思想範圍。博物館的一面大牆上掛著布伊的“邁耶神社”，它通常掛在布伊布魯克林臥室的牆上。一面大全身鏡周圍放著夏皮羅多年來收集並送給布伊的作品，以及夏皮羅自己的藝術作品。 Bui 說，Meyer 創作藝術是為了讓他能夠理解藝術和執行的速度，從而培養對藝術創作的敏感性。邁耶神社認可了邁耶持久的求知欲，並清楚地表明了 Bui 對他的導師和朋友的愛。
除此之外，該展覽是名副其實的美國藝術名人錄，展出了菲利普·古斯頓 (Philip Guston)、阿希爾·高爾基 (Arshile Gorky)、格蕾絲·哈蒂根 (Grace Hartigan)、羅伯托·馬塔 (Roberto Matta)、梅塞德斯·馬特 (Mercedes Matter)、帕特·帕斯洛夫 (Pat Passlof)、羅伯特·馬瑟韋爾 (Robert Motherwell)、馬克·羅斯科 (Mark Rothko)、珍妮絲·拜拉 (Janice Biala)、斯圖爾特·戴維斯 (Stuart Davis)、漢斯·霍夫曼 (Hans Hofmann)、拉里·里弗斯 (Larry Rivers)、羅伯特·伍·卡恩 (Robert Woo Kahn)、埃姆利 (Emly, Sr) 的作品。夏皮羅在紐約藝術界的影響力。這些作品的聚集也證明了 Phong Bui 致力於跨越時間的流逝並彙集工匠社區的承諾。每位藝術家都致力於自己的技藝，在自己的學科中不斷推動自己。演出精彩紛呈、精彩紛呈。
邁耶·夏皮羅 (Meyer Schapiro) 1904 年出生於立陶宛，三歲時隨家人移居美國。 Bui 1964 年出生於越南，16 歲時來到美國。展覽展出了同樣移民的藝術家，如高爾基、古斯頓、羅斯科、霍夫曼、薩馬拉斯、赫利昂、卡恩、文森特、穆勒和塞利格曼，他們都是為了尋求更大的自由。移民並不容易：融入外國文化、學習新語言、結交朋友並了解人們的思維方式。藝術家們找到彼此，就像 Bui 找到 Schapiro 一樣，社區也隨之形成，這對局外人來說至關重要。紐約是藝術家的天堂，您將在這裡看到他們的作品。
夏皮羅和布伊令人印象深刻的是他們對歷史、政治、詩歌、文學、心理學和藝術的深厚知識。時至今日，Bui 仍然是社區的一個令人自豪的紐帶，將各行各業的人們聚集在一起。他不僅作為聯合創始人，而且作為藝術總監長達 25 年，對布魯克林鐵路公司 (Brooklyn Rail) 的持久承諾證明了他將藝術與歷史相結合的廣泛願望。 “我們怎樣才能讓它活下去呢？”他問道，尋求統一一個分裂的世界。他從夏皮羅身上學到了很多東西，他的死“留下了一個不可能的空白。每天，他故事中的形像出現並困擾著我。後來我意識到，在減輕對他過去的懷念的同時，我向他致敬的唯一方法就是創造我自己的。當我想到美國知識分子生活中最迷人的時期，尤其是知識分子生活’4時，恰逢波西米亞的興起，讓藝術家和作家參與與世界並為世界而鬥爭的想法變得相同我自己渴望有一個更廣泛的家庭，一個包含有共同願望的人的家庭。”
2022年，Bui本著這種精神策劃了首屆“齊聲歌唱”，展示了經驗豐富的藝術家和年輕藝術家，然後根據其背景調整後續的每個展覽。它匯集了音樂家、舞蹈家、表演者、創新者和藝術家，慶祝社區、樂觀和愛。對於 Bui 來說，一句重要且必要的格言是：“藝術家的創作規模必須與社會破壞的能力相同。”對於一個展覽來說，這是一個恰如其分的檢查，該展覽展示瞭如此多移民在歷史中留下的作品。
”齊聲歌唱，第 13 部分：向邁耶·夏皮羅致敬” 至 2026 年 2 月 15 日，在佛蒙特州布拉特爾伯勒的布拉特爾伯勒博物館和藝術中心。
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