正如我們今天所知,爵士樂已有大約一百年的歷史,桑尼羅林斯活了其中九十五歲。在他的一生中,他見證了爵士樂在新奧爾良的早期發展,當時路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)首次將爵士樂塑造成一種嚴肅的爵士樂聲音,經歷了搖擺樂和舞曲樂隊的時代,再到波普、硬波普、冷爵士、後波普、模態爵士和電子/融合的發明,一直到主流聲音。桑尼·羅林斯聽到了這一切,吸收了爵士樂的這些階段,並創造了一種獨特的、強調的和非常個人化的風格,用他美妙的次中音薩克斯管呈現爵士樂。

就像一個真正的「薩克斯風巨人」(他的暱稱和他最著名的專輯之一的標題)一樣,桑尼羅林斯擁有獨特的聲音。我一聽到這句話,我就知道羅林斯正在製定法律。他於 2026 年 5 月 25 日去世,為爵士樂歷史上的一個不朽篇章畫上了圓滿的句號,但他的影響力將繼續在幾代人和各大洲產生迴響。

關於桑尼羅林斯音樂生涯的舞台有很多資料,但讓我們看看桑尼羅林斯對印度爵士樂產生的不可磨滅的影響。當今印度的爵士樂界在很大程度上要歸功於 48 年前的活動。

1978年,一個新成立的組織「印度爵士樂」在音樂界做出了前所未有的事。他們決定在孟買(現孟買)舉辦為期一週的爵士音樂節 Jazz Yatra。桑尼羅林斯原定成為音樂節的主角。事實上,他被任命為 Jazz Yatra 78 的贊助人。他演奏了,而且他在那個節日期間演奏得多麼精彩!

當羅林斯在開幕當天演奏時,我們很幸運地坐在 RD Burman 和 Asha Bhosle 旁邊,我們輕鬆地談論了所提供的音樂。他們的欽佩之情至今仍讓我們記憶猶新。顯然,這兩位出色的音樂製作人正在聆聽一種新的、神奇的聲音。

羅林斯先生提出了一個很好的觀點。 “如果這是爵士樂,我就全力支持”,這是其中一位音樂會結束後遇到的人反复提到的一句話。在那之前,爵士樂背景主要局限於在孟買和加爾各答的餐廳裡演奏爵士樂的舞蹈樂隊。然後桑尼·羅林斯將爵士樂介紹為一種嚴肅的聆聽體驗。可能有一些人開始收集爵士樂唱片,他們很快就會認真聆聽這些唱片。

爵士樂現在被視為一種嚴肅的表達形式。現在聽爵士樂就像讀一本書,而不是翻閱雜誌。 Jazz Yatra 1978 是真正的遊戲規則改變者。除了羅林斯之外,喬·威廉姆斯、克拉克·特里、唐·埃利斯和其他一些爵士樂名人也為這個音樂節增色不少,並增加了它對我們的影響力。

然而,羅林斯在印度的存在背後卻有一個鮮為人知的故事。

與 20 世紀 50 年代和 1960 年代的許多其他爵士音樂家一樣,桑尼·羅林斯 (Sonny Rollins) 也陷入困境:他沉迷於酒精和毒品。這種糟糕的組合終結了許多有前途的爵士樂生涯,但他決心擺脫這種致命的習慣。

他在其中找到了答案 道場 位於孟買郊外的加內什普里 (Ganeshpuri)。他會進入隱密的地方,然後直接前往修道院。穿白色 庫爾塔 穿著睡衣,冥想,遵循當地嚴格的苦行,變成素食主義者,滴酒不沾,並成為一名修行者。在此過程中,他為自己的思想和身體排毒。

多年來他一直遵循這個慣例。孟買沒有人知道羅林斯每年都會在他們中間生活幾個月。他盡其所能幫助羅林斯清理乾淨;這可能挽救了他的生命和他的足球生涯。桑尼·羅林斯的薩克斯風也發現了一種新的、樂觀的聲音。

此後羅林斯有相當長的爵士樂生涯,直到大約十年前才定期演奏。他的體力儲備非常充足,可以連續打90分鐘甚至更長。也許要歸功於他的印度排毒程序。

當他在 1978 年 Jazz Yatra 的開幕日與他的四重奏一起演奏 Stevie Wonder 的標誌性歌曲“Isn’t She Lovely”時,他永遠改變了孟買乃至印度的爵士樂聽眾。觀眾不知道接下來會發生什麼,被羅林斯的聲音震撼了。我們仍然有朋友記得那一刻。

他也在 Yatra 的最後一天演奏,當他重複“Isn’t She Lovely”時,人群爆發了,就像在一場搖滾音樂會上一樣。

我們還有機會在 Jazz Yatra 78 之前和期間與羅林斯見面並互動。他總是用「合十禮”,雙手合十,當時發表了引人注目的聲明。他在談話中說道:“你們知道我來自美國——自由的土地和勇敢的家園,但當我在印度時,我的靈魂得到了自由!

他在印度過得很舒服。他也慷慨地告訴我們,如果我們在附近並且想參加他在美國的任何一場音樂會,請隨時與我們聯繫。

很久以後,2018年,筆者擔任了國家大劇院爵士音樂節的主持人。我們邀請的樂團之一是 Clifford Brown Legacy。供您參考,克利福德布朗 (Clifford Brown) 是一位傳奇爵士小號手,年僅 26 歲時就因車禍不幸去世。

Sonny Rollins 是 20 世紀 50 年代初 Clifford Brown-Max Roach Band 的重要成員,我們認為讓他在 CB Legacy Band 中演奏會很棒。我們聯繫了桑尼,他很有禮貌,拒絕來,因為他下巴有問題,不能打球。或者,向作者發送有關節日的語音訊息。慶幸的是,我們還有祝福國家大劇院爵士音樂節順利的消息。當樂隊介紹時,它會透過音響系統播放。

我們相信,桑尼·羅林斯在參觀甘內什普里寺廟很久之後仍然是一名素食主義者,並且(很可能)是一名禁酒主義者。 道場。羅林斯先生對這個中心的訪問非常愉快,並且對他的追隨者的聚會來說也是一種真正的祝福。

在他漫長的職業生涯中,桑尼·羅林斯一直在思考自己的比賽風格。在 1950 年代末和 1960 年代初的某個時候,羅林斯退出了爵士樂界,試圖改變他的演奏風格。在紐約布魯克林居住期間,他會在半夜去威廉斯堡大橋練習和磨練自己的演奏風格,就像山頂上的和尚尋找生命的意義一樣。

經過三年的蟄伏,羅林斯已經準備好迎接新的風格。他錄製了歌曲“The Bridge”來紀念他的復出。他對自己新的雕刻風格感到滿意。

各地爵士粉絲發起請願,要求將威廉斯堡大橋更名為桑尼羅林斯大橋。我們也簽署了請願書,但變更尚未發生。

也許現在這位偉大的爵士大師已經離開,前往另一座天空之橋,理智將佔上風,我們的請願將得到尊重。

合十禮,索尼 巴伊。您將永遠是薩克斯風巨人,您的音樂將永遠在爵士樂響起的地方引起共鳴。

我們附加了桑尼·羅林斯和他令人驚嘆的薩克斯風的一些示例播放清單。

《瘋狂男高音》

桑尼·羅林斯和約翰·科爾特蘭。這是一首精彩的曲目,將這兩位偉大的爵士樂、次中音和薩克斯風演奏家融為一體。

“沒有一首歌”

,在蟄伏了3年之後,展現了自己的新風格。

《聖托馬斯》

《Calypso》由桑尼 (Sonny) 撰寫,講述的是逃離芝加哥冬季的故事。

“她不是很漂亮嗎?”

這首歌改變了孟買爵士樂的概念。

《莫里塔特》

也稱為 Mack the Knife,是著名的爵士樂標準。

來源連結