哈桑·拉希姆 (Hassan Rahim) 在他的“Dil Kay Parday”世界巡迴演唱會中表演。圖：由藝術家提供
哈桑·拉希姆知道如何解讀房間。他是否會在歡呼場地演奏“Nach Punjaban”來結束紐約布魯克林鋼鐵公司一場售罄的演出 耳語 或者屈服於重複的要求，有時甚至三次，他顯然希望確保觀眾離開時與他們進入時一樣有活力。
「這對我來說是一個雙向的事情，」他說。 印度滾石樂隊本月稍早在紐約站後台發表講話。 “我認為他們（觀眾）最終比我們創造了更多的魔力。”
巴基斯坦創作歌手哈桑·拉希姆 (Hassan Rahim) 繼 2020 年專輯《Aisay Kaisay》首次亮相後，獲得了變幻莫測的病毒式傳播，剛剛結束了他繼 2025 年專輯之後迄今為止規模最大的世界巡演。 德爾凱星期五。他將 R&B、低保真、獨立流行、嘻哈和 論壇 他是正在崛起的南亞藝術家浪潮中的一員，他們將當地文化的一部分融入全球流行音樂。
“我只是盡可能真實，”他指出。 “我不想有假象。每個人都應該以盡可能最好的方式與我溝通。他們應該有賓至如歸的感覺。”
對於一位音樂傳播如此之遠的藝術家來說，哈桑的崛起幾乎是異常的自然。從 Talwinder 和 Umair 的脆弱的“Wishes”，到“OBVIOUS”的柔和、粘性朗朗上口的“OBVIOUS”，再到“Bewajah”的朗朗上口的曲調，他的音樂不斷突破界限，但聽起來不一定是為他們量身定做的。儘管由於地緣政治緊張局勢，他的大部分早期作品都無法在印度的串流平台上播放，但他的歌曲在整個次大陸的 YouTube 上仍然獲得了數百萬次觀看次數，這純粹是由更注重情感而非語言的歌曲創作以及深入人心的合作推動的。
他巡迴演出中最具標誌性的時刻之一是在多倫多的最後一場演出，當時他將旁遮普明星塔爾溫德 (Talwinder) 帶到舞台上，令觀眾大吃一驚。兩人首次現場現場演唱了熱門歌曲《Wishes》，引發了社交媒體的狂熱，他們的手臂始終緊緊相連。
當被問及他們動態的本質時，他開玩笑說：“我和塔爾溫德的關係就像他的臉一樣神秘。” “我很早就與他合作，從他那裡我學到瞭如何與很多不在你的世界、不在你的國界的人合作。所以我很高興他實際上是藝術無國界的支持者。”
他的專輯 德爾凱星期五，一段充滿情感旋律和電子實驗的朦朧旅程，以及伴隨的巡演證明了拉希姆將他的技能超越國界的願景。雖然 Rahim 之前的作品《Joona》和《Peechay Hutt》都充滿了孩子氣的魅力， 德爾凱星期五 這將宇宙擴展為更內省和電影化的東西，讓他的歌曲創作在比他開始的房間大得多的房間裡蓬勃發展。在紐約、多倫多、倫敦、柏林和巴黎的舞台上，這個來自巴基斯坦吉爾吉特地區的害羞、沉默的男孩突然變得活躍起來，讓觀眾著迷於他的每一句話。儘管拉希姆已經獲得了全球性的宗教崇拜，但他仍然與自己的根源保持聯繫，他開玩笑說，部分原因是他的「血統」。 我的叔叔 （母親）不允許。 「在他的音樂會上，他經常詢問觀眾他們來自南亞的哪些地區，並鼓勵他們用「雷鳴般的」能量來配合他的能量。哇」。
當被問及他想從這裡走向何方時，他說：“我想從這裡開始在更大、更大規模的全球範圍內開展工作。” “無論你來自哪裡，我們都必須邁出這些小步。一旦你到達頂峰，一旦你達到你希望達到的水平，你想去的地方，當你想到那段旅程時，你會為走這條路上的每個人感到自豪。”
