坎城國際創意節創作者的時代開局並不順利。但在 2026 年節日之前，有一家公司想出瞭如何讓廣告和行銷界年度最大的活動為娛樂新時代服務：YouTube。
YouTube 首次推出了創作者俱樂部，這是一個兩層樓的、配有空調、支撐、鑲板的庇護所，專為創作者聚集、放鬆和分享他們的想法而設計，TheWrap 獲得了內部的獨家參觀機會。該平台還舉辦了一個夜市，將精選品牌與創作者配對，提供食物、開放式酒吧和免費商品攤位，以鼓勵他們交流。此外，考慮到坎城國際創意節是在歐洲遭遇前所未有的熱浪期間舉辦的，空調尤其重要。
在 YouTube，拉近廣告和創作者世界距離的承諾不僅僅是日程表上的一個項目。
YouTube 首席商務官瑪麗·艾倫·科 (Mary Ellen Coe) 告訴 TheWrap：“我們從品牌和營銷人員的角度來看，他們了解創作者與其粉絲和社區有著無與倫比的關係，並且他們了解直接溝通可以讓他們更有效地與觀眾互動。” “因為我們的平台最終是讓創作者講述他們的故事並希望與我們建立更多的建立者，我們希望我們的平台最終參與其中一個共生品牌，我們希望創作者更多地與我們希望創作。
YouTube 在坎城國際創意節上大舉亮相之際，平台和行銷人員都在追逐創作者。透過創建一個支持他們的場所，我們將確保他們有更多動力繼續在 YouTube 上創作，並確保 YouTube 仍然是預計將達到 5 兆美元經濟的中心。
「我喜歡看到 YouTube 在坎城的影響力年復一年地增長。他們現在在海濱大道開設了第二家分店，這一事實充分證明了他們在這裡的存在，無論是在實體上還是在時代精神上，」擁有超過 1600 萬訂閱者、製作雄心勃勃的特效視頻的 YouTuber Brandon B 告訴 TheWrap。今年，作者第四次在音樂節上表演。
他補充說：“我認為，現在街上走來走去的任何人都清楚 YouTube 已經真正佔領了戛納電影節。” “而且，只要看看這裡的人，YouTube 創作者似乎才是真正主導這個領域的人。”
這也是一項似乎已經發揮作用的投資。上個月，YouTube Brandcast（紐約預覽活動的名稱）歷史上首次，該平台重點關注特定創作者的節目，例如 Kareem Rahma 的 Keep the Meter Running 和 Morgan Jay 的 Music Therapy。一位知情人士告訴 TheWrap，其中一檔節目的廣告已經售罄。
到目前為止，眾所周知，與創作者合作可以為品牌帶來巨大的勝利。美國廣告商預計今年將在贊助作者貼文和相關廣告上花費 439 億美元，比去年增長 18%。根據廣告業貿易組織互動廣告局 2025 年的一項調查，近一半的行銷人員 (48%) 將作家列為其媒體計畫的「必買」對象。今年全球創作者經濟預計將達到 3,100 億美元。
然而，大多數品牌仍在試圖弄清楚如何與創作者合作，特別是因為創作者不像電影、電視和音樂領域的傳統人才那樣運作，需要一種更個性化的方法，將他們視為創意合作夥伴而不是名人大使。對於創作者的工作方式也沒有一刀切的模板，因為大多數人都使用自己的個人品牌創建獨特的業務。
但公司和創作者究竟如何以及應該如何合作仍然是一個持續存在的困惑，尤其是對於社群媒體不太熟悉的品牌。以下是 YouTube 在其最成功的廣告週中如何嘗試將這兩個行業結合起來的方式。
為作者提供一個大本營
即使在最好的時候，坎城國際創意節也可能勢不可擋。參與者想要同時參加兩個討論的情況並不罕見：網路會議和即將到來的歡樂時光。更令人頭痛的是，從標誌性海灘到市中心之間的步行時間可能長達半小時，而今年的步行是在超過 90 度的酷熱天氣下進行的。
正是由於這種複雜性，YouTube 推出了創作者俱樂部。這座兩層樓的空調綜合體位於坎城影展接管克魯瓦塞特大道的中間位置。創作者可以在上午 8:30 進行瑜伽或跑步俱樂部等活動開始新的一天，30 分鐘後享用冰沙和早餐。該設施還安排了專門為幫助創作者準備品牌會議而設計的小組討論和研討會。
作者俱樂部也為作者創造了透過深夜歡樂時光互相學習的機會。當 TheWrap 參觀該設施時，許多人正在 Creator Club 銷售區相互合作，那裡展示了來自 SuperGoop 等公司的全尺寸產品。作為同意透過 YouTube 購物功能發布這些產品的內容的交換條件，創作者可以將這些產品帶回家。雖然這項合作對於與 YouTube 合作的品牌有利，但真正的目標是向創作者介紹 YouTube Shopping，這是另一個潛在的收入來源，最終鼓勵創作者留在 YouTube 生態系統中。
這個地方已成為坎城的必看景點，以至於電影節的兩位最大的參觀者科科·帕爾默和奧普拉·溫弗瑞都曾駐足參觀。帕爾默向奧普拉頒發了 YouTube 令人垂涎的金獎，以表彰該平台訂閱人數突破 100 萬的“奧普拉播客”。
在兩個不同的世界之間架起一座橋樑
在整個坎城國際創意節期間，YouTube 舉辦了多個廣泛使用的小組，旨在向廣告界解釋創作者的需求，例如 YouTube 的「品牌交易台」直播，該系列旨在教導創作者如何將合作夥伴關係轉變為可持續的業務。名為 Sidemen（2,300 萬訂閱者）的內容創作者集體的兩名成員 — Jordan Schwartzenberger 和 Vikksta — 透露了他們如何與英國媒體和電信公司 VMO2 合作。 YouTube 也舉辦了一場以創作者為中心的討論，討論關注度並沒有減少，而是觀眾變得更加挑剔。該團體包括 Coe，以及 Jack’s Dining Room 和 Yes Chef Group 的創始人 Jack Goldburg； Alex Cooper，Unwell 創始人兼 Call Her Daddy 主持人；布列塔尼·布羅斯基（Brittany Broski），《布羅斯基報告》和《皇家宮廷》的主持人。
但該平台的一些內容最豐富、最集中的會議是在作傢俱樂部舉行的。週二，約 30 名創作者聚集在法國南部的一個露臺上，學習如何改善品牌合作關係。這次會議沒有提供大量空洞的建議，而是包括實用的建議和研討會。
格蕾絲·安德魯斯 (Grace Andrews) 是一位作家，曾幫助擴大斯蒂芬·巴特利特 (Stephen Bartlett) 的《CEO 日記》的規模，同時也是 Substack 社區服務的聯合創始人，她表示訂閱者數量如今仍然很重要。但為了展示觀眾對她的內容的參與度，她截取了粉絲讚揚與她個人品牌合作的評論的截圖，就像她在與汽水公司 Poppi 的活動中所做的那樣。安德魯斯隨後將這些螢幕截圖發送給 Poppy，以證明雖然她的追蹤者數量可能較少，但她的粉絲會聽取她的建議。她建議其他作者採取同樣的方法。
顧問公司 Unmissable 的創辦人兼執行長 Nishma Robb 鼓勵參與者真正了解他們的受眾人口統計數據，並利用這些資訊來說明為什麼他們應該成為填補廣告商可能遺漏的空白的人。 《億萬美元男孩》行銷總監貝基歐文不僅鼓勵創作者進行談判，還敦促他們更加認真地對待自己的頻道。
歐文說：“比你想像的更早地把你的創意事業當作一門生意來對待。” “如果你開始考慮自己的長壽，其他人就會更容易相信你的長壽。”
作者俱樂部不僅僅提供專門的討論。還有一個支援小組，將創作者與 YouTube 團隊成員聯繫起來，幫助他們回答有關其頻道的任何問題，錄製 YouTube 以創作者為中心的專業發展系列“Brand Deal Desk”的劇集，並提供創作者可以預訂的會議室和內容創作工作室。此外，YouTube 全球董事總經理兼創作者主管 Kim Larson 告訴 TheWrap，YouTube 團隊還為其邀請參加活動的所有 200 名創作者製作了簡介，並幫助他們創建了宣傳材料和個人化價目表。
但真正的轉折點出現在周二晚上的谷歌海灘。屆時，來自廣告和行銷界的專業人士將與 YouTube 創作者一起在開放式酒吧享用便餐。活動的目的不是當晚達成新交易，而是鼓勵建立聯繫並提供稍後舉行這些會議的機會。
「很多作家進入這個行業是因為他們是說故事的人，他們有一些想要與世界分享的東西。這是非常個人化的，但他們需要賺錢，」科說。 「（經驗豐富的創作者）擁有與品牌合作的經驗，了解其價值，並了解如何幫助設定期望和協作。坦率地說，沒有這種機會的新創作者需要了解品牌想要實現的目標，如何定義其價值和定價結構。”
Coe 將 YouTube 今年的坎城國際創意節策略描述為廣告商和創作者之間的「培訓」。
「如果每個人（彼此）理解，每個人都會更高興實現自己的目標，」科說。
