巴比肯藝術中心的《在其他世界》：迭戈·盧納、《安道爾》明星、理查德·阿約阿德

倫敦巴比肯中心的全新眾星雲集的沉浸式體驗邀請我們探索“植根於真實技術和基於氣候的可能性的地球想像的未來”，並想像一個更美好的未來。迭戈·盧納的聲音（盜賊一號, 安多爾, 還有你媽媽）透過介紹將我們帶出日常生活 在其他世界，由設計師、導演兼製片人 Liam Young 創建（行星城），與電影、電視、文學和科學領域的領導者合作。在互動展覽結束時，露娜的聲音也以尾聲將我們帶回了原點。

在穿越六個世界的旅程中，您可以體驗音頻故事、LED 牆上的電影投影、家具、服裝、裝置、音景和大型投影，以及佈景設計、電影微縮模型和冥想工藝品。您可以聽到的其他著名聲音包括 Jeffrey Wright (美國奇幻, 皇家賭場）、瑪克辛·皮克（我發誓, 不要臉）、亞當楊（魔戒：力量之戒), 丹尼斯‧戈夫 (安多爾）、芬蘭女星阿爾瑪普埃斯蒂（Alma Puesti）（落葉）、澳洲女演員娜塔莎·旺加寧（Natasha Wanganeen）（防兔圍欄），太空科學家兼廣播員 Maggie Adrain（BBC 節目主持人） 夜晚的天空（以及演員兼導演理查阿約阿德）腓尼基計劃, IT族群）。

這個實驗背後的作者之一是麗莎·喬伊（Lisa Joy）（西方世界, 他跌倒了），金·斯坦利·羅賓遜（未來事工), 陳秋帆 (國際特赦組織 2041), 振宇 (藍眼睛的武士）和人工智慧科學家兼藝術家凱特·克勞福德（Kate Crawford）（人工智慧地圖集），服裝由 Anne Crabtree 設計（使女的故事, 女高音, 西方世界）。

「這些作品在設計、想像和未來之間的空間中運作，讓我們沉浸在我們今天做出的決定的後果和機會中，」巴比肯對 在其他世界。 “這是關於擺脫嚴酷的現實並問：如果未來充滿希望怎麼辦？”

楊被 BBC 描述為“設計我們未來的人”，他強調：“未來不會像水一樣衝向我們。它不是發生在我們身上的事情。它是一種創造行為。它是我們時時刻刻一起創造的東西。”

Barbican Immersive 創意策劃主管 Luke Kemp 補充道：「Barbican Immersive 的沉浸式計畫是一個探索我們這個時代一些最重要主題的地方，讓參觀者處於體驗的中心。與 Liam Young及其合作者在這個大型展覽上合作非常令人興奮，因為現在是時候再次尋找新故事，想像不同的未來，創造我們想要存在的世界，而不是他們為之而創造的世界。

事實上，在新聞預覽期間 在其他世界 週四，楊強調說，他和他的創意合作者希望展示「作為未來、未來世界的預覽的投機世界」。這可能是他在英國的首次個展，但他強調，正如在電影中一樣，導演可能是公眾人物，但不是唯一的創作力量，如果沒有他所有的合作夥伴，在巴比肯的經歷就不完整。

在你的沉浸式旅程中，你會遇到的想法包括世界機器、技術集團或“由人工智能原材料製成的石頭”、土著人民的新太空工業，以及行星城市，“地球上所有居民的一座城市”，即一座擁有 100 億人口、7000 種語言分層堆疊的城市，而地球的其他部分則回歸荒野。楊說，儘管人口稠密，但行星城「充滿希望、生機、多樣性、假期、節日和嘉年華」。 “行星城變成了一個巨大的派對。”

你將經歷的一些世界可能看起來很黑暗，但創作者希望讓遊客帶著希望回家。 」在其他世界 「這是為充滿希望的未來創造一系列願景的嘗試，」楊強調。 「我們試圖透過這個節目做的是創造一個切入點，讓人們討論未來會是什麼樣子，並建立一個共同的對話。（這是）一種戰鬥口號或戰鬥號召，表明在這個非常緊急和關鍵的時刻，未來需要再次合法化，有時在很多方面對我們的未來感到樂觀是非常困難的。我相信這是我們這一代人的項目——在黑暗中尋找樂觀的方法。

與展覽旨在在沉浸式體驗和新想法方面開闢新天地的方式類似，它也將遊客帶出巴比肯的正常空間，最終到達巴比肯中心自己的停車場或停車庫。我們的想像和想法沒有限制！

事實上，巴比肯中心的經驗是 在其他世界 楊強調，這些提議「不是一套解決方案，而是試圖圍繞全球範圍內運作的未來新願景重新定位我們。」「你看到的許多圖像都相當具有挑釁性或對抗性。它們具有挑戰性，因為它們不一定看起來像我們所接受的訓練所認為的充滿希望的未來圖像。布魯克林沒有屋頂樹木或小型社區花園。相反，有大規模的基礎設施

楊總結道：「我們面臨的危機不再是技術的危機，而是想像力的危機。」「這是我們的偏見、盲點、政治和偏見的結果。如果我們願意，我們明天就能醒來，改變我們與世界交往方式的一切，而這確實是一個潛在的強大地方——處於變革潛力的最前沿。」