如今，華特迪士尼公司往往會度過一個非常快樂的聖誕節。 ”《降世神通：火與灰》最近，全球票房突破了十億美元大關，追隨了《水路》和四部《星球大戰》冒險片等聖誕電影的賺錢腳步。然而，在過去十年之前，電影公司並不總是在節日期間統治影院。這是錯誤的。
70年代末，好萊塢高管腦海中浮現兩個詞：“明星”和“戰爭”。喬治·盧卡斯的紅極一時，以至於其他人都想從太空歌劇動作片中分一杯羹，無論是充滿迪斯科風格的電視冒險片《太空堡壘卡拉狄加》，還是女王電影中做作的《飛俠戈登》。這也是派拉蒙讓柯克、斯波克和《星際迷航：電影》劇組人員復出的完美藉口，儘管這部電影的目標是斯坦利·庫布里克的冷酷硬科幻小說。2001：太空漫遊”表明很少有人看過《星際迷航》，更不用說《星球大戰》了。
第一部獲得 PG 評級的迪士尼電影顯然是為了迷惑——甚至可能傷害——那些遠方崇拜盧卡斯銀河系的孩子們而設計的。那麼，當 House of Mouse 將太空場景閃現到《海底兩萬里》的衍生劇時，到底在想什麼呢？
70 年代末的迪士尼與擁有漫威、星球大戰、皮克斯、流媒體服務和多個主題公園等眾多資產的現代跨國公司截然不同。該公司的創始人兼同名者沃爾特·迪士尼 (Walt Disney) 於 1966 年 12 月去世，但他的存在仍然籠罩著一家似乎正在對自己的一舉一動進行事後評估的工作室。
對於該公司著名的動畫部門來說，這還遠不是一個複古時代（《貴族貓》、《羅賓漢》和《救援隊》都沒有進入許多迪士尼最佳影片的名單），而適合家庭觀看的真人電影的傳送帶充其量也只是粗略的。管理層也對沃爾特建造未來城市的夢想感到分心——未來世界最終將成為一個主題公園景點——甚至給了他製作原版《星球大戰》的機會，這一決定最終導致工作室在近四十年後收購盧卡斯影業時花費了數十億美元。
後來成為《黑洞》的項目於 1974 年初首次進入工作室軌道。當時，它被稱為《空間站一號》，與當時風靡一時的《高聳的地獄》、《海神歷險記》和災難電影保持一致，它最初被設想為一部具有極端太空主題的家庭主題電影。但到 1978 年 10 月開始拍攝時（預算大約是《新希望》的兩倍），恐怖的同名空間站的黑洞被列為重頭戲，而由沃爾特的女婿羅恩·米勒領導的迪士尼重塑了這個故事，以利用最新的票房熱潮。無論如何，這就是理論……
不幸的是，劇本實際上並沒有完成，導演加里·尼爾森（Gary Nelson）之前曾在迪士尼製作過《怪誕星期五》和《與獾交談的男孩》，他的脆弱性讓他最初拒絕了這個項目。他最終被彼得·艾倫肖的作品所影響，原因很容易理解。雖然黑洞缺乏 X 翼戰機和 TIE 戰鬥機纏鬥的動能，但天鵝座號航空母艦（大部分動作的拍攝地點）確實是一個美麗的創造；由玻璃和金屬製成的優雅物體，即使搬到歐洲主要首都也不會顯得格格不入。
開始在 Disney+ 上玩《黑洞》時，您可能會認為自己的訂閱出了問題，這是情有可原的。影片的前兩分鐘在完全黑暗的環境中播放，這是一段無畫面的序曲，以傳奇詹姆斯·邦德作曲家約翰·巴里的壯麗歌曲為特色。除了明確表明我們不再關注卡西克之外，這也是一個無意但雄辯的提醒，如果有任何一部電影可以從星球大戰風格的開場爬行中受益，那就是這部電影。
事實上，除了揭示帕洛米諾號航空母艦的船員已經執行任務 547 天之外，影片並沒有過多關註解釋他們在深空所做的事情，或者在船員之間建立任何化學反應。在影片中的某些時刻，他們發現前面提到的天鵝座號航空母艦在一個巨大的黑洞附近抵抗重力，為所有地獄（也許是字面上的）掙脫掃清了道路。
該小組由丹·霍蘭德上尉（羅伯特·福斯特，後來因“傑基·布朗”而出名）、亞歷克斯·杜蘭特博士（《驚魂記》中的安東尼·帕金斯）、查理·皮澤中尉（約瑟夫·博頓斯）、凱特·麥克雷博士（伊薇特·米米厄）組成，並且以一種特別非傳統的方式招募了記者奧斯卡和“哈溫裡·博頓斯”（“飛狼”的未來明星歐內斯特·博格寧）。他們得到了機器人 VINCENT（又名重要信息集中化；史上最糟糕的縮寫？）的協助，這是一個移動的、超級可愛的 R2-D2 和 C-3PO 混合體，它以《猩球崛起》明星羅迪·麥克道爾的聲音說話，並與麥克拉拉博士分享心靈感應聯繫。
在另一個宇宙中，麥克雷本可以由西格妮·韋弗扮演，但迪士尼的選角總監認為她不尋常的名字可能會給電影營銷部門帶來麻煩。當然，韋弗笑到了最後，“外星人》於 1979 年初發行，成為定義流派的熱門歌曲。
令人驚訝的是，人們對它第一次出現在天鵝座號上的情況知之甚少，這艘研究船於大約 20 年前失踪。在將他的飛船穩定在黑洞周圍的軌道上後，漢斯·萊因哈特博士（馬克西米利安·謝爾的奇怪 OTT 表演）現在計劃在一群不起眼的機器人的幫助下飛入黑洞，這些機器人有著非常黑暗的起源故事。還有萊因哈特的邪惡機器人助手馬克西米利安，他沉默寡言、惡毒，毫不猶豫地用他的“瑞士軍刀”系列酷刑裝置將人們撕成碎片。
馬克西米利安 – 以及萊因哈特的無意識殭屍和艱難的科幻談論 愛因斯坦-羅森橋 – 似乎屬於一部與《黑洞》中無端的、次星球大戰的激光戰鬥和一個名為老鮑勃（又名 BiO 衛生營；是的，真的）的老化機器人完全不同的電影。這個經驗豐富的機器人是文森特的迪士尼版，出於某種原因，他用傳奇銀幕牛仔斯利姆·皮肯斯的聲音說話。
但沒有什麼能讓觀眾為電影的結局做好準備，因為未完成的劇本變成了噩夢——無論是字面上還是比喻上。
拍攝劇本以天鵝座進入黑洞結束，但沒有提供接下來會發生什麼的指導。電影製片人設計的鏡頭與戴夫·鮑曼在《2001》中著名的星際之門冒險相呼應，但主要是對天堂和地獄的極其字面的解釋，其中有天使般的人物和被困在馬克西米利安體內的萊因哈特的令人難忘的形象，凝視著火石和火焰的世界。皮澤早些時候說過，“每次我看到（黑洞）時，我都希望看到一個身穿紅衣、長著角和乾草叉的傢伙”，這可能只是為了賺錢……
不幸的是，沒有人能對電影本身說同樣的話。儘管進行了廣泛的營銷活動並推出了一系列動作人物，《黑洞》未能點燃票房，其收入低於《星際迷航：電影》，也只是破紀錄的《星球大戰》的一小部分。迪士尼最終意識到，製作自己的《星球大戰》電影的最佳方式是收購該公司，但儘管《壯志凌雲：特立獨行》的導演在 2010 年代初期就曾考慮過翻拍，但它從未冒險重返黑洞。也許宇宙中的一些好奇心最好還是不要去管。
《黑洞》可在 Disney+ 上觀看。
