如果你看到有人一身黑衣,獨自一人,即使在夏日的烈日下,臉色蒼白,你可能剛剛目睹了罕見的哥德幻象。

但哥德人是誰?那些聽哥德音樂伴隨著邪惡舞步的人?或者他們是那些沉迷於哥德式時尚的人?那些對所有令人毛骨悚然和恐怖的事物有親和力,經常發現令人難忘的墓地並陪伴死者的人?希臘羅馬文學中提到的哥德人又如何呢?如果您是一隻年輕的蝙蝠(嶄露頭角的哥德)或對次文化感興趣,那麼這裡適合您。

今天的哥德人與公元前 3 世紀和 4 世紀的古代日耳曼游牧部落——西哥德人或東哥德人——沒有任何關係,「哥德式」一詞就源自於他們。這些遊牧群體對西羅馬帝國的衰落負有部分責任,但他們與現代哥德文化的聯繫卻以這個名字結束了。

16世紀,佛羅倫斯文藝復興時期的藝術家喬治·瓦薩裡(Giorgio Vasari)用「哥德式」一詞來形容取代古典羅馬式風格的建築。他的具體描述是: “然後出現了新的建築師,他們以野蠻民族的方式建造了這種我們稱之為哥特式(dei Gotthi)風格的建築。” 但錯綜複雜的細節和不祥的石像鬼為這些結構帶來了令人難忘的背景,使它們成為作者的理想背景,這些作者的故事集中在黑暗、令人不安的主題上,讓讀者感到恐懼。哥德式則指的是令人不安、沮喪和危險的事物。

僅僅 400 年後,這個術語才與一種音樂類型相關聯。 1967 年 10 月,音樂評論家 John Stickney 將 The Doors 的音樂描述為“哥德搖滾”,因為他們的歌曲具有黑暗、令人不安和悲傷的本質。

The Doors 出現在他們 1967 年首張專輯的封面上。馬克海沃德檔案館/蓋蒂圖片社攝

哥德是70年代末後龐克的一個分支,所以在某種程度上,龐克實際上是哥德的祖父!如果說龐克可以用其反體制的理想來定義,那麼哥德則可以用其不隨波逐流、拒絕世俗事物、擁抱人類沉思的陰暗面來定義。哥德音樂從後龐克的激進搖滾聲音轉向類似搖滾的聲音,以大量吉他、合成器和鼓機為特色,節奏穩定、具有威脅性。與旋律相比,低沉的人聲與強勁的低音線形成鮮明對比,通常佔據舞台中心。伴隨著憂鬱聲音的歌詞總是充滿了類似哥德文學的浪漫主義色彩——略顯淒涼,往往是存在主義的,並以超自然的觸感處理死亡。這些歌曲的目的是在聽眾演奏完後很長一段時間內縈繞在心頭,並成為常客。

蝙蝠洞(當然,與布魯斯韋恩地下室的洞穴無關)是哥德式流派的天堂。它於1982年由哥德搖滾樂團Specimen的主唱Olly Wisdom在倫敦市中心迪安街69號創立,這裡成為哥德的發源地。蝙蝠洞有一個簡單的規則:黑暗的大廳裡不得播放放克音樂、迪斯可音樂或任何大眾喜愛的主流音樂。其他任何事情都是公平的遊戲。

它為許多工業搖滾、後龐克、搖滾、新浪潮和死亡搖滾樂團開闢了一條全新的道路。因為它是世俗的對立面,它也為哥德式時尚奠定了基礎。因此,大量的白色臉部塗料、濃重的眼線和濃密的頭髮(最好是深黑色)反駁了運動型、曬黑的外觀,而這是當時美麗的標準。

他們自稱“蝙蝠洞”樂隊成員,並經常光顧俱樂部,觀看定義次文化的一些最佳樂隊的陣容。其中包括蘇西蘇族、哥德樂團包浩斯、羅伯特史密斯治癒樂團、南方死亡崇拜、仁慈姊妹、殺戮笑話和外星性惡魔等。可悲的是,它的衰落是由於推動它的同一個次文化。蝙蝠洞變成了次文化之外的每個人都來「看看怪胎」的一個附帶景點,迫使它在 1985 年永遠關門。蝙蝠洞只持續了短短三年,但它的遺產一直延續到今天。

1984 年 1 月 4 日,倫敦蝙蝠洞夜店的兩位典型遊客。攝影:Dave Hogan/Hulton Archive/Getty Images

哥德不是單向的次文化,只關注音樂。他從書籍、電影、藝術甚至人身上汲取各種靈感。如果你相信的話,拜倫勳爵是最初的哥德式偶像!他有一個僧侶頭骨製成的聖杯,這成為魯思文勳爵在《吸血鬼》(1819)中的情節主線,這是他的醫生約翰·波利多里為與瑪麗·雪萊參加同一競賽而寫的第一部吸血鬼小說。 科學怪人。當然,這是一個完全不同的故事 吸血鬼 它最初是由拜倫自己創造的。

奧特朗托城堡 該書由霍勒斯·沃波爾 (Horace Walpole) 撰寫,於 1764 年出版,是有史以來第一部哥德式小說。它開啟了一整套描繪人類心靈超自然和黑暗深處的恐怖故事。哥德式文學與浪漫主義文學有許多重疊之處,主要區別在於前者更傾向於黑暗、帶有令人興奮的懸念的世界末日氛圍。

英國浪漫主義詩人喬治·戈登·諾埃爾·拜倫(1788 – 1824)和第六代拜倫男爵。攝影:Hulton Archive/Getty Images

其中包括布拉姆·斯托克的標誌性吸血鬼故事《德古拉》(1897 年)及其前身、謝裡丹·勒法努的《卡米拉》(1872 年)、奧斯卡·王爾德的《道林·格雷的畫像》(1890 年),以及愛倫坡創作的所有作品。許多女性作家也領導了哥德式運動:夏洛特·勃朗特的《簡·愛》和她姐姐艾米麗的《呼嘯山莊》均於 1847 年出版,這表明恐懼不必採取超自然的形式。雪莉傑克森 (Shirley Jackson) 和達芙妮杜穆里埃 (Daphne du Maurier) 塑造了 20 世紀的哥德式文學,毫無疑問,安妮賴斯 (Anne Rice) 負責預示著哥德式吸血鬼的新時代。

雖然哥德音樂可能構成這種次文化的支柱,但時尚往往是其最明顯的語言。

巡洋艦哥德是大多數人對哥德的刻板印象,他們有著誇張的妝容、戴著十字章項鍊和華麗的頭髮。這些人從蝙蝠洞出來,以音樂為主。還有以文學為中心的維多利亞哥德人或浪漫主義者,他們的緊身胸衣和遮陽傘幾乎直接來自 19 世紀。y 世紀。有些網路哥德人穿著黑色和霓虹燈的衣服,經常戴著未來派的防毒面具和發光的工業辮子。

還有哥德吸血鬼,從德古拉狂熱者到崇拜安妮賴斯的人 訪問吸血鬼 還有1987年的電影 迷失的男孩。無論犬科動物屬於哪個類別,您都一定能夠發現犬科動物。還有異想天開的哥德式精靈,它們將精靈的神秘感與哥德式元素結合在一起,經常出現在森林附近。最「現代」的哥德是商場哥特,顧名思義,他們以商場為出沒地,只穿著2000年代初期的熱門服裝,頭髮染成五顏六色。

當然,還有哥德人,也被稱為進入勞動市場的哥德人:, 專業但使其哥德式。想想黑色或深色的西裝、正裝鞋和帶有骷髏和蝙蝠微妙哥德式圖像的配件。

哥德人也從銀幕和電視中找到了靈感。大多數德國超現實主義表現主義電影,例如羅伯特芬尼的電影 卡里加里博士的內閣 (1920) 和 F.W. Murnau 的 1922 年 德古拉 改編為我們帶來了最初的標誌性吸血鬼 諾斯費拉圖 是邪教經典哥德式電影。 《環球怪物》系列改編了許多經典恐怖故事,為不死生物賦予了新的生命,貝拉·盧戈西讓“我是德古拉”這句話永垂不朽,包浩斯甚至以他的名字寫了歌曲“貝拉·盧戈西之死”!現代哥德式電影浪潮如 嘆息 (1977) 或者 飢餓 (1983) 由大衛鮑伊、凱薩琳丹妮芙和蘇珊莎蘭登主演的這部電影很快就開始在次文化中流行。

但並不是所有的哥德式電影都必須是陰沉和黑暗的。 懸岩野餐 (1975), 例如, 它完美地捕捉了哥德式電影令人不安和難以解釋的本質,所有這些都採用藝術日光般的調色板。

電視有自己的哥德式節目, 怪物亞當斯一家, 兩部影片皆於 1964 年首映。 我們在陰影中做什麼? 該系列完全聚焦於哥特,並用機智強調哥特不是人們應該害怕的群體。

不幸的是,哥德人從一開始就受到懷疑、嘲笑和騷擾。 20歲的學生索菲·蘭卡斯特(Sophie Lancaster)僅僅因為外表不同、穿著不同,就被一群青少年殘忍地毆打致死。世界各地的哥德人都因為同樣的原因直接被學校排斥,只有一種解釋:他們拒絕遵守主流觀眾認為的「正常」以及與美學相關的「撒旦恐慌」的誤導觀念。

幸運的是,哥德人是一群非常有韌性的人,直到今天他們仍然是一個蓬勃發展的次文化。 5 月 22 日是國際哥德日,一年一度的次文化及其遺產慶祝活動。自 1994 年以來,每年兩次的惠特比哥特週末(Whitby Goth Weekend)(之所以特別選擇這裡,是因為這裡是德古拉以大獵犬的形式抵達英格蘭的地點),每年於 5 月和 10 月舉行。這是一個展示藝術和音樂的文化節日,讓社區知道他們並不孤單。

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