巴龍服和吊帶背心通常被視為正式或儀式服裝，在菲律賓劇院服裝設計和建造實驗室的最新一輪研討會上，它們被視為工作服裝，該實驗室是由菲律賓文化中心與聖貝尼爾德德拉薩爾學院斯利姆時裝與藝術學院合作舉辦的研討會。
菲律賓劇院服裝設計與製作實驗室（協作）研討會讓參與者對工藝有全面的了解。中國共產黨形象
該實驗室名為 Coslab，匯集了來自全國各地的 20 名時裝設計師和服裝技術人員，研究菲律賓傳統男裝的構造和演變，特別是 19 世紀的巴龍服裝和 20 世紀初的襯衫。該項目是在中共技術劇場和設計培訓項目下舉辦的。
今年，Coslab 重點關注菲律賓傳統樂隊的演變，特別是流行的菲律賓樂隊 Barong and Shirts。
與之前專注於 1920 年代 Traje de Mestiza 和 Terno 的版本不同，今年的會議將注意力集中在男裝上，追踪編織、剪裁和刺繡如何反映不斷變化的社會和文化影響。參與者研究了巴龍如何隨著時間的推移而適應，吸收西方剪裁技術，同時保留當地材料和圖案。
今年，Coslab 重點關注菲律賓傳統樂隊的演變，特別是流行的菲律賓樂隊 Barong and Shirts。
該研討會在貝尼爾德環境與設計學院的 MakerSpace Benilde 舉辦。通過巴龍和吊帶背心作品的展覽，向參與者介紹了歷史參考資料，從而可以仔細研究刺繡、面料選擇和製作方法。
這些服裝來自 2024 年 Gawad CCP Para sa Sining 獎獲得者、“TernoCon”創始藝術總監 Gino Gonzalez、評論家兼學者 Nicanor Tiongson、收藏家 Mike Santos 和 Ramon Obusan Folkloric Foundation 的收藏。這些作品充當藝術和視覺參考，而不是展示對象。
Gawad CCP Para sa Sining 獎得主、TernoCon 創始藝術總監吉諾·岡薩雷斯 (Gino Gonzalez)。
講座和演示的重點是菲律賓男裝的製版和剪裁原理。岡薩雷斯主持了這些會議，借鑒了他為菲律賓和國外一百多部戲劇作品設計服裝和佈景的經驗，其中包括在新加坡、中國、台灣、日本和美國上演的作品。
評論家、創意作家和學者 Nicanor Tiongson 為同事們全面概述了巴龍豐富的歷史。
Tiongson 提供了巴龍發展的歷史背景，解釋了材料、輪廓和裝飾元素如何在不同時期發生轉變。岡薩雷斯接著討論了後來的改編，包括西方時尚的影響和二十世紀引入的創新。
屢獲殊榮的服裝設計師 Dinnes Obusan 作為 Coslab 2 的導師和經驗豐富的人之一，指導著有前途的人才。
參與者直接從專家那裡獲得了新的見解，並被要求模仿 19 世紀的藍色條紋 piña barong 襯衫、1920 年代至 30 年代帶口袋的黃色 Kanamazo 襯衫和 1970 年代的菲律賓 josi barong 襯衫。他們受到屢獲殊榮的時裝設計師和 TernoCon 獎牌獲得者 Abdul Ghaffar Dianalan、Wendell Madis 和 Denis Obusan 的指導。
實驗室最後展示了已完成的工作，隨後舉行了表彰同事和導師的儀式。證書由CCP製作設計與藝術服務部首席文化藝術官、“TernoCon 2025”藝術總監Ricardo Eric Cruz、DLS-CSB顧問Benhur Ong、Slim時裝與藝術學院院長以及Benilde時裝設計與營銷老師Christine Cheryl Bennett頒發。
2025 年小組包括來自國家首都地區、呂宋島、米沙鄢群島和棉蘭老島的藝術家、教育家、COSLAB 校友和時裝設計師，反映了對時尚和傳統服裝行業的一系列區域視角。
