我們坐在春園附近的 Joy 咖啡館裡，鳥兒嘰嘰喳喳，冷凝器嗡嗡作響，還有其他食客的談話片段飄過。我們喝著冰沙和冷壓果汁，談論 ArtPhilly，她的組織致力於擴大城市中的藝術聲音，以及她最近的努力，一個名為“現在是什麼：2026”的雙年展。雖然該節日的跨學科、全市主題審視了美國建國文獻《獨立宣言》250 週年，但雙重意義表明 Saks 致力於打造一個投資費城藝術生態系統的節日。
她很小的時候就唱歌，激發了她對藝術和文化的終生熱愛。到了去賓州大學攻讀本科學位的時候，她以為自己會主修音樂或數學，但在學習了藝術史後，她改變了專業。這種新發現的熱情支撐著她完成了學業。 1969 年畢業前，她遇到了已故的丈夫 Keith L. Sachs。畢業後，她成為費城藝術博物館的導遊，並在那裡工作了 20 年。當她生完孩子後回到博物館後，她成為歐洲繪畫部門的策展人，在那裡她舉辦了一場關於保羅·塞尚的展覽，她的本科論文就是關於他的。 1988年，她的丈夫成為該基金會的受託人。
這對夫婦對博物館的參與改變了她對公共對話藝術的看法，這可以激發與他人分享藝術體驗的動力。 「對於我們擁有的藝術家，如果任何畫廊提出要求，我們總是會借給他們，因為我們覺得這是我們的責任，」她說。 「分享很重要，但與關心它的人分享也最有意義。」這對夫婦於 1980 年開始收藏藝術品，最初專注於 20 世紀 60 年代和 1970 年代成長的藝術家的作品。如今，薩克斯對她的藝術收藏非常謙虛，並隨意放棄了向博物館捐贈安塞姆·基弗的一件作品。對她來說，收藏並不是為了累積財富，甚至是地位。
2018 年 Keith 意外去世後，她接任了董事會成員。她在皮克斯的《飛屋環遊記》中描述了失去人生伴侶的經歷，主角的妻子在去世前給了他一本書。在影片的大部分時間裡，他無法打開它，因為這讓他感到悲傷，但最後，當他打開它時，他發現空白的頁面等待被填滿。在丈夫過世兩年後，薩克斯決定她已經準備好進入人生的新階段。 「這就是我所在的地方——我填補空白頁，」她解釋道，指的是她創辦 ArtPhilly 的決定。
首先，她組建了一個每週見面的團隊：比爾·阿代爾、約翰·麥金納尼和湯姆·柯林斯。當她接觸250週年紀念團隊時，他們最初提出讓她加入藝術委員會，但據她說，他們也明確表示，藝術將在慶祝活動中被放在次要的位置。就在那時，她決定自己創造一些東西。 「費城不是任何其他城市的小兄弟。費城本身就是一座全球化城市，」她斷言。最初的四人團隊現已擴大到包括來自費城各地組織的七名技術主管。他們會面了六次，共同建立了一個由 80 多名藝術家組成的名單，然後將其分為 17 名藝術家，他們將創作 45 個項目。
他們在創作後來成為 ArtPhilly 的作品時，考察了幾個雙年展模型。範圍相似的例子是芝加哥的藝術與設計，由 Terra 基金會贊助。但對薩克斯來說，更重要的是對一個長期被忽視的社區進行明確的文化投資。她將藝術視為健康和公共利益的重要載體，同時也是經濟的驅動力。
2026 年的主題「What Now」源自於原團隊四位成員之間的對話。當人們反思並紀念《獨立宣言》時，一個響亮的問題出現了： 我們是誰？ 美國身份一直存在於神話之中，而世界已經發生了根本性的變化。在我們談話的時候，薩克斯遞給我一支來自哈佛學院展覽的鋼筆。 」二百週年城（2020），這是一場充滿激情的 1976 年二百週年慶祝活動。上面引用了倫納德·科恩（Leonard Cohen）的一句話，指導了他們對這部劇的早期思考：「萬物皆有裂痕，萬物皆有裂痕，這就是光線進入的地方。」薩克斯將 50 年後的這一時刻視為藝術家才華中的一滴淚水，讓他們綻放光芒。
遺產是薩克斯生活的重中之重。主要的藝術收藏家在他們的一生中悄悄地收集物品，或以古根漢美術館、格倫斯通和梅尼爾收藏等名義創建大型收藏品。事實上，她和基斯已經將他們收藏的 90 多件藝術品捐贈給了費城藝術博物館，價值 7,000 萬美元，該博物館已將其當代展區更名為基思 L. 和凱瑟琳·薩克斯畫廊 (Keith L. and Catherine Sachs Galleries)。但薩克斯似乎對這種遺產不太感興趣，而對透過即時培養關係所建立的遺產更感興趣。在 ArtPhilly 中，她承擔了藝術策展人的角色，從而將社區放在第一位。她對周圍的當代藝術家做出緊迫的回應，而不是簡單地尋找新作品。 「藝術家是我們的指路明燈，他們在任何時候都是最好的詮釋者，」她說。 “我們現在多麼需要他們？但藝術家也有能力，不僅讓我們意識到自己在哪裡，他們也給我們希望，他們就是光。”
