太空恐怖片裡發生了什麼事?
我們都知道這句陳腔濫調:任何持續時間足夠長的恐怖系列都不可避免地會進入太空。 《Critters》、《Hellraiser》、《十三號星期五》、《德古拉》……他們都曾經進行過星際之旅。
無論公平與否,這種炒作常常掩蓋了這樣一個事實:科幻小說和恐怖小說是絕對完美的搭檔,完全孤立的外太空、狹小的空間和令人壓抑的廣闊空間非常適合恐怖小說類型。以太空為背景的恐怖電影催生了這兩種類型的經典作品,這些經典作品跨越了幾代人,並建立了自己的完整系列。
那麼,為什麼在恐怖電影復興的過程中,這種類型似乎放棄了外太空呢?做了什麼 太空恐怖電影為什麼好萊塢要么完全停止製作它們,要么更準確地說,未能製作出他們製作的少數幾部優秀作品之一?
太空:恐怖的前沿
需要明確的是,科幻和恐怖片大體上並沒有完全中斷。只是當兩個流派相遇時,他們似乎不再有任何離開地球的興趣。
相反,這種組合要么將外星人的威脅帶到了地球的一邊,就像《寂靜之地》、《不》或《沒有人會拯救你》一樣,要么讓恐怖來自人類之手,如《機械姬》或《M3GAN》。不管怎樣,結果就是恐怖不再存在於太空中,而這十年來唯一一部真正重要的太空恐怖電影無疑是精彩的。 」外星人:羅慕路斯》,以及《歐洲報告》和《生活》等幾個較小的項目。
我確信一定還有更多——一些我錯過的隱藏經典——但在尋找這篇文章時,我對過去二十年裡我們看到的太空恐怖電影如此之少感到震驚。好像大家都同意了”事件視界這是巔峰,放棄了製作太空恐怖電影。
太空恐怖從來都不是一個主導的子類型,但它曾經足夠大,足以被認為是一個完整的比喻。因此,在恐怖片復興的過程中,隨著該類型繼續主導票房,它完全被拋在了後面,這感覺特別奇怪。恐怖片已經走出 B 級片的陰影,與《逃出絕命鎮》、《仲夏夜驚魂》和《追蹤者》等電影一起進入奧斯卡角逐,票房回報驚人。
受人尊敬的電影製作人正在深入研究這一類型並創作傑作,但他們似乎都不對外太空感興趣。我們已經進入恐怖復興近十年了,幾乎所有類型的恐怖都被解構、重塑,並變成了藝術館,但太空恐怖幾乎完全處於休眠狀態。那什麼給出呢?
在太空中,沒有人能聽到你的藝術之家
那為什麼會出現這種情況呢? 《Jason X》的藝術屋細分在哪裡?為什麼丹尼博伊爾的《陽光》十年前沒有開始恐怖復興?為什麼《異形》系列在最終回歸其根源之前就變成了《普羅米修斯》(然後 直接降落到地球!)?一位年輕獨立導演對《阿尼亞拉》的英文翻拍在哪裡?
造成這一切沒有發生的原因可能有很多,但最有可能的罪魁禍首是恐怖變得比以前更加根深蒂固。雖然我們仍然有恐怖片和跳躍恐懼,但 A24 帶來的復興不僅讓恐怖走出了陰影,而且還提供了一種重新定義的類型,這種類型不太適合太空船和外星生物。
這並不是說它不能,但新一代的恐怖片並不想離開地球去講述其緩慢發展的悲傷和創傷故事,充滿了對現實生活問題的幾乎不加掩飾的隱喻。 「地球和今天已經夠可怕了」似乎是爭論的焦點。
當然,還有另一個原因。一切的原因:錢。
這次復興中出現的另一個新的恐怖片來自像布魯姆豪斯這樣的製片廠,它們製作低成本恐怖片並賺取巨額利潤。這並不是對預算恐怖電影的批評,其中一些確實令人驚嘆。
雖然太空恐怖可以廉價完成,但絕對不是那麼容易做到的。與傳統恐怖片相比,它需要更多的投資、設計,通常還需要更多的佈景和特效。製作發生在地球上的科幻恐怖片更便宜、更容易,而且其中很多都大受歡迎,為什麼還要去太空呢?
將我拉入太空
考慮到科幻小說和恐怖片的社會評論和文化解體的歷史,不進入太空的恐怖藝術——除了預算限制——似乎是一個巨大的錯誤,尤其是當它所探索的各個方面都完美地構建了空間引起的孤立、超然和恐懼時。
除了恐怖之外,還有《月亮》和《太空》等精彩太空電影火星人「我們已經探索了這些主題,但我們錯過了那種令人毛骨悚然、可怕的邊緣。
看,我甚至不是說太空恐怖片必須是藝術片。恐怖系列最終進入太空的比喻實際上是我希望看到更多的一個。為什麼不透過恐怖系列來更多地投入鯊魚呢?科幻版本 正面 聽起來比糟糕的克里斯洛克衍生劇有趣多了。殖民船上的太空科幻「清洗」?是的,還有請。 《邪惡之死》的新恐怖選集風格實際上是在要求太空旅行。這個空間有如此多的空間,這些特許經營權可以完全在那裡進行一次旅程。
然而,對於熱愛太空的恐怖愛好者來說,有一個亮點。電子遊戲似乎已經佔據了主導地位。
太空恐怖一直在媒體中蓬勃發展,從《死亡空間》這樣的 AAA 經典到《鐵肺》這樣的獨立寵兒(它本身就變成了一部太空恐怖電影!)。儘管電影放棄了這一子類型,但幾十年來它一直很強大。天啊,近十年來,《異形》系列的最佳配樂是“外星人:隔離「,有史以來最恐怖的遊戲之一。
雖然電影可能不再以更廣闊的宇宙為背景,但至少我們的電子遊戲將我們帶到了那裡,然後嚇得我們脫掉太空靴。