喵狼聘請洛杉磯著名動畫工作室打造洛杉磯新場館

對於即將在洛杉磯開設的場館，體驗式藝術公司 Meow Wolf 將專注於講故事的藝術，特別注重展現我們城市的電影魔力。為了幫助實現這一願景，Meow Wolf 與洛杉磯最著名的獨立動畫公司之一 Titmouse 建立了創意合作夥伴關係。

製作了《大嘴》和《星際爭霸戰：下層甲板》等熱門劇集的好萊塢工作室將製作動畫，並在整個西洛杉磯場館中播放，預計將於 2026 年底在霍華德休斯娛樂中心開幕。

這一舉動代表了新墨西哥州聖達菲 Meow Wolf 的轉變。在過去的十多年裡，這個藝術團體已經超越了其隨心所欲、龐克與迷幻的根源，成為一個在其家鄉丹佛、拉斯維加斯、休士頓和達拉斯郊區擁有大規模、極繁主義裝置的組織。過去，喵狼將大部分媒體保留在內部。

作為其傳奇的參與性藝術裝置的一部分，Meow Wolf LA 將融合真人表演和動畫，前者由 Meow Wolf 在他位於聖達菲的工作室拍攝。 Meow Wolf 的高級副總裁兼新興媒體創意總監 James Stephenson 表示，洛杉磯的展覽將在多大程度上傾向於各種動畫風格，因此需要外部合作夥伴。 Titmouse 的作品由多位導演以對比色調創作，將以多種形式放映，從電影螢幕到全室投影。

「我真的相信動畫是一種藝術形式，我知道山雀人也這麼認為，」史蒂芬森說。 “動畫是由藝術家製作的。它是由藝術家用自己的雙手製作的。它仍然深深植根於工藝。”

Meow Wolf 的洛杉磯空間位於一座前電影院大樓內，將保衛該地點，並帶領客人踏上一段旅程，穿過一座經過改建的電影院及更遠的地方，進入一個科幻風格的幻想世界，那裡有有感知的宇宙飛船和 30 英尺高的蘑菇塔。 Meow Wolf 的創意人員表示，在觀眾進入主展覽空間之前，奇幻影院將呈現動畫、自我意識的甜點，這使得 Titmouse 的作品成為首批藝術嘉賓之一。 Titmouse 聯合創始人 Chris Prynoski 表示，該工作室至少聘請了六名導演來舉辦這次展覽。

史蒂芬森說，山雀是合適的合作夥伴，因為「他們不太以房屋風格而聞名，而更多地以房屋氛圍而聞名。」多年來，Titmouse 一直在幕後製作各種節目，例如《拾荒者統治》，它受到法國和西班牙超現實主義的讓·吉羅 (Jean Giraud) 的影響； Swim》誇張的卡通感覺，但又有明顯的「金屬，明顯的「金屬，明顯的「金屬」牌組」。

「喵狼的氛圍與山雀的氛圍相似，」史蒂芬森說。 “這是藝術家至上、藝術家驅動、獨立且前衛的風格。他們總是試圖找到可能性的邊緣。他們試圖看看自己能走多遠，這樣做是為了樂趣和冒險精神。”

Prynoski 表示，與 Meow Wolf 合作將給 Titmouse 一種藝術自由感，這是為更傳統的好萊塢合作夥伴製作內容時所不具備的。他說，多導演的做法是對華納兄弟動畫早期的回顧，當時個人創作者在樂一通的素材上留下了自己的印記。

「我以兔八哥為例，」Prynoski 說。 「你有Friz Freleng的兔八哥短片，你有Chuck Jones的兔八哥短片，還有Tex Avery的兔八哥短片。它們都是不同版本的兔八哥，真正細心的人可以分辨出每一個都是由哪位導演執導的。即使對於外行來說，它們都是兔八哥，但當你把它們排列起來時，它們是不同的技巧和技巧。”

普雷諾斯基表示，這是他為《喵狼》宣傳的核心內容，並指出角色將在多個裝置中重新出現，每個裝置都由不同的藝術家處理。事實上，Meow Wolf LA 將成為該公司最受角色驅動的展覽，因為客人將在整個空間中跟隨三個主角的故事情節。

在宣布合作關係時，喵狼和山雀發布了盧卡·維塔萊執導的動畫作品的圖像。它的特點是一個關鍵角色與蜂鳥度過了一段時光，它的風格優雅，略帶動漫風格。這是一幅充滿動感的圖像，以誘人的粉彩和大膽的筆觸反映了一個轉變中的人物。

「我喜歡這張照片，因為我認為它捕捉到了我們希望人們感受到的一點驚奇感，」史蒂芬森說。 “角色遇到了創造力和現實的難以捉摸的本質，這讓他們對可能性有了不同的看法。”

其他為 Meow Wolf LA 做出貢獻的動畫導演包括 Space Dawg、Felix Colgrave、Alexander Vanderplank 和 Philémon Martin 以及 Jun Ioneda。

Titmouse 與 Meow Wolf 的合作將超越洛杉磯展覽。兩人將致力於《喵狼紐約》的開發，預計將在洛杉磯上映一段時間後上映，並合作製作由普林諾斯基牽頭的計劃中的動畫系列。

喵狼展覽有時是數百名不同藝術家聚集在一個共享空間的結果。將其提煉成一個系列的獨特、獨特的風格可能是一個挑戰。史蒂芬森指出了一些指導原則。

「你真的必須感受到藝術家的手，」他說。 “你必須感受到 DIY 的美感。你必須感受到物質性。它非常適合我們。”