《憤怒的日子》喚起 20 世紀 60 年代的抗議並在今天引起共鳴

“站起來說‘不’是我能做的最起碼的事情，”珍妮說，她是伊薩卡三人社區的一員，她試圖開車自己——以及他們可以招募的其他人——去芝加哥抗議《憤怒的日子》中的越南戰爭。史蒂文·萊文森上週末和下週末在 Greenhouse The Avenue 中心的舞台上表演。

經過幾週的嘗試，他們簽下了兩個人——如果算上自己的話，有五個人。

當前發生的事件會在歷史中產生迴響。美國無可否認地滑向威權主義，讓人想起 1930 年代：一個全能、受人尊敬的領導人，大拇指插在公共生活的各個方面？控制。媒體是否受到譴責，而荒謬的謊言卻被宣揚並被相信？雙重檢查。那些無權無勢的群體因社會弊病而受到不公平的指責，並因公開表現出隨意的殘酷行為而受到迫害？是的，我也有這些。

與此同時，一些人對這種透明度的反應讓人想起 20 世紀 60 年代，當時年輕人走上街頭大聲疾呼，告訴自己他們在圖謀不軌。

這是一個尷尬的搭配，因為 20 世紀 60 年代的宏偉在《跳跳青蛙會帶領我們》《無王》中普遍缺乏，整件事似乎記錄了群眾的反對，同時表明派遣軍隊是不合理的。他們試圖支撐美國的體系，而不是摧毀它。

《憤怒之日》以該劇的焦點開始，奧利維亞·坦尼森 (Olivia Tennison) 巧妙地飾演珍妮，她在寒冷的一天在西爾斯商店外分發傳單。她遇到了職員哈爾（唐泰·阿爾伯特，大學畢業後的處女作），他的弟弟在越南。她的表情是一首厭惡的交響曲，哈爾起初試圖讓她繼續前進，然後滔滔不絕地說出他自己的小革命真誠：“我打破了一個烤箱。”

哈爾捲入了他們標誌性的政治動盪和性戲劇的混合之中，三角戀開始變成了五角星愛情。他成為了一隻腳踏入現實世界的外部觀察者的聲音，而他的新激進朋友則引用恩格斯的話並製定他們的計劃。

“這就是整個過程。革命，”奎因說（阿曼達·胡普爾以驚人的精確度支持演員陣容）。

“對人大喊大叫？”哈爾想知道。

雖然故事背景設定在 1969 年 10 月，但《憤怒的日子》還是做了一個最小的嘗試來捕捉那個時代——從未來十年前的朋克搖滾，到幾乎沒有語言的 1960 年代，同時包括一些不合時宜的元素——“完全！” ——戴著 Spence 的 Warby Parker 眼鏡（馬特·泰尼（Matt Tenny）為這個角色帶來了活力，但沒有真實性：他是一個 21 世紀的極客，扮演他的祖父）。

這種不合時宜的方面讓我的妻子感到困擾，而我也感到困惑。複製 1960 年代不起眼的激進分子的服裝並不需要昂貴的成本，這促使我檢查了這位劇作家的出生時間：1984 年。

一開始節奏緩慢，但萊文森在下半場加快了節奏，《憤怒的日子》充滿了力量和精心設計的懸念。整個過程都是非常不經意的歡鬧。

“我討厭白人，”佩吉說，她是一個善於操縱別人的新手，她自己也是白人，她奇怪地渴望加入他們的行列。 “我沒辦法。我一直都是這樣。”

但珍妮讓我們回到這場騷亂發生的原因——凝固汽油彈在越南活活燒死了兒童。斯彭斯想知道集中營周圍的城鎮如何假裝什麼​​都沒發生過他們的生活。

“他們什麼也沒做！”他喊道，強調了所有那些拿著口哨和手機追趕 ICE 的芝加哥人的價值，因為他們把居民從街上抓走。想像一下，如果德國人這麼做了。

儘管由卡羅爾·凱萊赫執導，《憤怒之日》並不是一個單獨的寫作項目。當該劇於 2018 年在紐約首演時，《紐約時報》稱《親愛的埃文·漢森》的作者所寫的內容“令人失望”。儘管有一瞬間我認為去芝加哥是野心受挫的隱喻，就像《三姐妹》中去莫斯科一樣。契訶夫這不是。

但你不會指望一個名為“自我死亡劇院集體”的組織會高調光彩。我發現它在動。我和我的妻子後來討論了這個項目，你也會的。

“一旦你知道世界上正在發生什麼，”珍妮說，“那麼唯一極端的事情就是什麼都不做。繼續過你的生活。

很難爭論這一點。儘管如今社交媒體的問題是，許多人從未熱衷於接觸這些知識，而更喜歡為他們最喜歡的小說（如海豹）喝彩。

《憤怒的日子》 週四至週日在 Greenhouse Theater Center (2257 N. Lincoln Avenue) 演出。 門票27美元 並可在 www.greenhousetheater.org。