令人失望的一年值得關注的 10 部坎城電影
一個經過 10 天的瘋狂電影放映後 坎城影展《泰晤士報》電影評論家艾米·尼科爾森和《泰晤士報》電影編輯約書亞·羅斯科普夫都花了。他們留下了 10 部推薦作品(下面按字母順序列出),其中包括幾部您將在頒獎季期間聽到的作品,但不可否認的是,預訂量也比平時更多。
艾米·尼克森: 在法國南部,還有比一天看四部電影更糟糕的生活方式。在一個半星期的時間裡,我們在黑暗的電影院裡跑進跑出,被強烈的陽光蒙住了眼睛,與世界各地最集中的電影觀眾一起為我們剛剛看到的東西而爭吵——我們大多數人都在喝濃縮咖啡或桃紅葡萄酒。然而,我們坐飛機回家時卻因為電影本身平庸而心煩意亂。坎城影展注定推出由大師和下一代人才創作的雄心勃勃、開創性的作品。今年的節目安排感覺就像一場派對,邀請名單令人印象深刻——尼古拉斯·溫丁·雷弗恩(Nicolas Winding Refn)、阿斯加爾·法哈迪(Asghar Farhadi)、是枝裕和(Hirokazu Kore-eda)——但到達後,所有嘉賓都感覺像老熟人一樣,滔滔不絕地說著有趣的話。
我越來越強硬了坎城也有好電影。但我需要今年的坎城影展變得精彩。返回影院的觀眾值得看到精彩的東西。相反,太多的電影製片人將觀眾的注意力視為理所當然。即使是競賽中最強的影片也能消除半小時的死氣沉沉。恰如其分的是,我最喜歡的大部分來自坎城影展、導演雙週和一種注目單元——我懷疑你們中的許多人也是如此, 歐伊?
約書亞·羅斯科普夫: 我確實在主競賽中找到了一些給我留下深刻印象的電影,但底線是:如果我們不能承認今年的版本比其他版本弱,那麼就沒有人得到服務。我們可以責怪劇本或節奏(儘管兩者都給我留下了奇怪的印象) 和 競賽最短的影片)。也許是普遍缺乏勇氣。當肯·拉塞爾 (Ken Russell) 55 年前的《魔鬼》(The Devils) 的修復版本蓋過了音樂節上幾乎所有其他放映的作品時,我們很難否認某種恐懼。有太多「好」電影:完全值得尊敬,但不是我想要的坎城影展。
幸運的是,我們看到了足夠的內容來完善我們的最愛清單。這就是讓我們感動的事情。
‘突然’
我不相信濱口龍介的戲劇中呈現的臨終關懷的烏托邦願景在美國有戰鬥的機會,但我們應該有機會面對它的富有同情心的轉變並進行對話。這位《駕駛我的車》導演在這部悄然揭露的影片中繼續以過程為中心的職場關係探索,其中的中心對話值得與理查德·林克萊特的《之前》電影中的長途駕駛進行比較。維吉妮·埃菲拉 (Virginie Efira) 和岡本多緒 (Tao Okamoto) 在一天的步行中漫步,暮色漸暗,人與人之間的聯繫展現出其全部潛力。對他們來說太晚了嗎?不一定是這樣。 — 約書亞·羅斯科普夫
《心愛的人》
西班牙著名壞男孩導演艾斯特班(哈維爾巴登飾)從紐約回國,在沙漠中拍攝一部古裝片。在銀幕之外,他把四個主角中的一個交給了他關係疏遠的女兒(維多利亞·盧恩戈飾),她是一位有抱負的女演員,已經 13 年沒有見到父親了。埃斯特萬作為艾米莉亞的父親是失敗的。她能否成功擔任導演,尤其是當她的重大突破給她帶來如此大的壓力時?不太可能,尤其是艾米莉亞繼承了他災難性的酗酒習慣。 《寵兒》現實生活中的導演羅德里戈·索羅戈延釋放了他的嚮導,讓他們成為一個破壞小組,每個人都將片場出現的所有問題歸咎於對方。兩人對他們的關係都陷入了相互矛盾的描述之中。索羅戈延向我們展示了真相,以及電影中的電影演員和工作人員明顯的挫敗感,這些挫敗感威脅著這部充滿激情的作品的結束。 — 艾米·尼克森
《苦澀的聖誕節》
(伊格萊西亞斯·馬斯/索尼經典影業)
佩德羅·阿莫多瓦這部關於他的藝術創作過程的自虐電影具有查理·考夫曼式的結構,我寧願讓觀眾自己去發現。劇情簡介:阿爾莫多瓦的化身是一位名叫勞爾(萊昂納多·斯巴拉格利亞飾)的導演,他幾十年來一直在創作的戲劇性女性角色將他拖入了藝術的深淵,其中一個角色讓他敢於征服自己的遺產。在當年的坎城影展上,太多的老導演似乎都接受了這筆交易,所以當拉烏爾完成一個新劇本並認為它不符合標準時,我幾乎大喊“幹得好!”關於創作過程的空洞電影通常不是我的興趣,但阿爾莫多瓦並沒有太認真地對待自己的痛苦,甚至還與一個小精靈一起做的大夢(帕特里克·脫衣舞女)一起做一段小精靈女寶舞)的男性女孩。 — 艾米·尼克森
“克拉麗莎”
自從弗吉尼亞·伍爾夫首次出版《達洛維夫人》以來已有 101 年了,該小說講述了吹毛求疵的派對女主人克拉麗莎·達洛維與她的前情人(一男一女)發生衝突的故事。情節看似簡單,但每個閃現和嘆息都講述了一個關於現代化、投降、憤世嫉俗和暴力的故事。雙胞胎兄弟阿里·埃西里 (Arie Esiri) 和丘科·埃西里 (Chuko Esiri) 將這個童話故事移植到了當今的尼日利亞,演員陣容包括蘇菲·奧康內多 (Sophie Okonedo)、阿約·艾德比里 (Ayo Edebiri)、尼基·阿穆卡-伯德 (Nikki Amuka-Birdm (India Amarteifio),飾演年輕時迷人的女主角,之後嫁給了迷人的男人。 《克拉麗莎》做了一些巧妙的改編,將一名受傷的博科聖地士兵換成一名患有砲彈休克的一戰老兵,並在拉各斯曾經綠色的海濱佈滿了閃亮的新瑜伽館和咖啡館,令人大吃一驚。更好的是,它們是如此性感——閃回是一場又一場的泳裝派對。 — 艾米·尼克森
“俱樂部小子”
喬丹福斯特曼 (Jordan Firstman) 戲劇性的處女作中的一句話情節——一名同性戀夜總會發起人發現自己有一個 10 歲的男孩,整個人都被顛覆了——聽起來就像吸一口阿斯巴甜一樣有趣。我糾正了。 《俱樂部小子》非常精彩:一部辛辣、令人驚訝且不敬的喜劇,很少向觀眾推銷任何人造的甜蜜。 《第一人》飾演彼得,一個被寵壞的千禧世代,來自紐約,從一開始就沒有人關心過他。他的搭檔蘇菲(卡拉迪樂芬妮 Cara Delevingne 飾)是個恐怖份子。他自私的佔屋室友尼基(埃爾達爾·伊斯甘達羅夫飾)更糟糕,而且太搞笑了,以至於我願意專門為他看一部衍生續集。彼得震驚的兒子阿洛(雷吉·阿布索洛姆飾)有一種隨意的魅力,牽動著你的心弦,但劇本中的粗俗笑話會讓你催促人們走出場景,去看《俱樂部小子》。 — 艾米·尼克森
《女僕日記》
藝術龐克拉杜·裘德的最新諷刺作品講述了一名羅馬尼亞移民的滑稽雙重生活。白天,賈妮娜(安娜·杜米特拉斯庫飾)是個有禮貌的巴黎家庭的女管家。晚上,她是一部 20 世紀鬧劇中的演員,這部鬧劇講述了一位家庭主婦的主人為她護理漆皮靴子的故事。她不能向任何人公開說出自己的想法(儘管用她的母語,她經常咒罵她的雇主和他們年幼的兒子)。 《女僕日記》節奏明快、清脆憂鬱,與賈尼娜的苦差事的單調和荒誕同等重要。裘德也不例外,其中包括一個被寵壞的法國男孩完全嗅著足球踢的半開玩笑的慢動作鏡頭。 — 艾米·尼克森
‘國家’
帕維·帕夫利科夫斯基的這部時代作品以二戰結束後飽受摧殘、淪陷的德國為背景,其核心的緊張氣氛仍未解決。剩下的只是防禦性的否認、逃避納粹的合作,以及對更優秀的東西倖存下來的微弱希望。我可以連續幾個小時觀看這種後世界末日的負罪之旅。相反,這持續了不到 82 分鐘。最後,父親和女兒之間無言的時刻,用破碎的管風琴演奏巴赫的曲調,這是整個音樂節中最具毀滅性的段落。 《祖國》展示了帕夫利科夫斯基以黑白暗示的歐洲悲劇的精緻方式,但他從未如此詩意地概括它們。 — 約書亞·羅斯科普夫
“峽灣”
參加節慶的人們稱此為綜合體。我發現自己不同意。這其實是一個非常簡單的故事,講述了一個宗教但主要是平等主義的家庭與過度敏感的兒童保護服務部門——或許還有整個不可知論的挪威進步主義——發生衝突。儘管聽起來很反動,但我還是非常興奮。這在一定程度上要歸功於精心製作的法庭劇本以及塞巴斯蒂安·斯坦和雷納特·雷因斯夫引人入勝的表演,他們在《不同的男人》之後重聚,而父母卻越來越無法理解。不過,我主要歸功於羅馬尼亞導演克里斯蒂安·蒙吉烏(Cristian Mungiu),他一看到故事就知道好故事,並透過每個鏡頭的選擇來體現故事的力量。 — 約書亞·羅斯科普夫
“牛頭怪”
俄羅斯導演安德烈·茲維亞金采夫(Andrey Zvyagintsev)的冷酷回歸(在與新冠病毒進行了長達數年的鬥爭之後)值得等待:他所擅長的一切都濃縮成如此乾淨的精華,應該帶有證據警告。影片一開始隨意描繪了小寡頭空虛的暴發戶生活方式:豪華晚餐、離婚、浴室八卦。然後它變成了一部浪漫驚悚片(根據克勞德夏布洛爾 1969 年的《不忠的妻子》以及黛安蓮恩的《不忠的妻子》改編)。但最好的還是最後出現的,因為情況在白天以驚人的殘酷得到了糾正。烏克蘭戰爭?別人的問題。 「牛頭怪」接管了普丁的整個分離主義社會,並將其勝利者置於烏雲之上,俯視我們其他人。 — 約書亞·羅斯科普夫
《瘴氣營的青少年性與死亡》
我越來越喜歡簡·舍恩布倫 (Jane Schoenbrun) 對 80 年代恐怖迷戀的揭穿,尤其是她對電影不帶評判的擁抱:讓這些電影釋放出所有“有問題的”骯髒,讓它們對你起作用。事實上,「青少年性行為」有時會像「駭客」的一集一樣播放,這一點並沒有什麼壞處。漢娜艾因賓德 (Hannah Einbinder) 為一部需要她標誌性的謙遜無畏的作品帶來了脆弱性。同樣,不要把這變成另一場慶祝某個被遺忘的男導演重新成為天才的慶祝活動。相反,恰恰相反:它講述了一個受虐待的尖叫女王(吉莉安·安德森,頑皮的營地),一次閾限的冬季露營之旅,以及穿著睡衣在樹林中奔跑的樂趣。 — 約書亞·羅斯科普夫