Purbayan Chatterjee 在新專輯《Feathered Creatures》中

資深西塔琴藝術家 Porbhayan Chatterjee 在融合領域進行了許多嘗試，但他的新專輯 有羽毛的生物 他深入電子領域以及美國吉他手兼作曲家 Mark Letteri（爵士融合樂隊 Snarky Puppy 成員）的重型吉他即興創作，以流暢的印度古典形式呈現不同的聲音。

Chatterjee – 曾與 Snarky Puppy 創辦人 Michael League 合作製作 2021 年專輯 無限制（尺寸） – 在製作人 Nakul Chugh 的幫助下，他已經傾向於基於製作和電子音樂的方向。 「我想在我的曲目中添加新的聲音，並將其帶入 EDM 領域，並找到與 Z 世代觀眾的一些相關性，因此 Mark (Lettieri) 加入了它，」查特吉在 Zoom 上說道。

2023 年 12 月，Chatterjee 與 Snarky Puppy 一起登上孟買演出的舞台後，League 聽到了這位西塔琴演奏家即將推出的一些歌曲，並建議他使用吉他。 「馬克是我第一個想到的人。他最初作為會議藝術家演奏這些歌曲，後來變成了全面合作，」查特吉回憶道。

一月初，查特吉和萊蒂耶里以及樂隊陣容一起在尼塔·穆克什·安巴尼文化中心大劇院舉辦了一場名為“西塔琴故事”的音樂會。接下來，包括鼓手和打擊樂手瓦倫·達斯在內的美國陣容於四月在華盛頓特區蒙哥馬利學院重聚，進行“正在進行的工作”駐場演出。還有即將推出的優惠 有羽毛的生物 將於 8 月在加爾各答拉開序幕，2027 年可能會在美國和印度進行巡迴演出。

查特吉想到的空間可以是俱樂部或更大的劇院，即電子元素可以讓人們隨著音樂而動起來的任何地方。 「但音樂也內建了很多智能，所以一些節奏週期就像八個半節拍……以及七個半節拍的周期。這是智能[音樂]，它有節奏且和諧地說話，」他解釋道。

在這張包含九首歌曲的專輯中，「Shallow Water Blackout」進入了搖滾和金屬領域，萊蒂耶里的即興重複段與查特吉灼熱的西塔琴作品相匹配，而電子節拍則是即興重複段和變速。偉大的節奏強調了 Chatterjee 在《Rise Enshrined》中的演奏，而《Bridges》中則有更令人振奮的能量。 Chatterjee 在《9000 Miles》中以兩步/英國車庫風格的節奏與性感的吉他和和聲融合，這是他融合的最佳例子之一。 「翱翔」的操控輕快而明亮，曲折的情節令人興奮。 「我們為印度音樂帶來了全新的聯繫，我認為這就是我們今天的立場，」他說。

查特吉提到如何聆聽 psytrance 佛陀酒吧 Paul Van Dyke 的歌曲「Ibiza」等專輯和藝人有助於他對電子音樂的理解，同時他也對前衛金屬產生了影響。 「就像夢劇場一樣。（鍵盤手）Jordan Rudess 是我的朋友，我們也在創作一些音樂，」這位西塔琴演奏家補充道。

薩羅德藝術家 Pratik Shrivastava 在「薩羅德七人組」中完成了三弦樂器，西塔琴、薩羅德和吉他的組合成為有史以來最引人注目的音樂作品之一。 有羽毛的生物。在其他地方，Hibiscus 邀請了塔布拉演奏家 Satyajit Talwalkar 演奏一首有趣的爵士樂作品，獻給印度音樂傳奇人物 Ustad Zakir Hussain。片尾曲《ZH》也是另一首對已故藝人的致敬。

怎樣才能只透過聲音而不是文字來向藝術家致敬呢？ 「扎基爾，」查特吉說 巴伊 他超越了流派和語言，使鼓成為一種通用樂器。儘管它不是一種旋律或和聲樂器，但他將鼓變成了一種幾乎有生命力、呼吸的力量。當我想到它時，我就想到了什麼。

透過專輯如 有羽毛的生物， 查特吉 她也跟隨潘迪特·拉維·尚卡等傳奇人物的腳步，在全球推動西塔琴音樂的發展。他對西塔琴傳奇遺產的一些參與現在延伸到了電影領域。

下一個系列 披頭四樂團－一場由四部電影組成的電影盛會 Farhan Akhtar 飾演 Pandit Ravi Shankar，這位演員兼歌手與 Borbayan 藝術和音樂藝術家基金會合作學習西塔琴。查特吉回憶道：“他從未告訴我這個特殊的角色是保密協議的幕後黑手，因為他不被允許這樣做。他只是說他必須扮演一個要求他成為西塔琴演奏家的角色。‘這與角色有關，’他說，‘但我也只是想學西塔琴。’”

在第一次與查特吉見面後，他的學生魯思維克·拉奧 (Ruthvik Rao) 會和阿赫塔爾坐在一起指導他如何演奏樂器。 「我向他展示了一點西塔琴技巧，左手、右手指法、迴旋鏢——僅在一次會議中，他就已經開始演奏了 薩裡伽瑪。 「我真的很感動，他一直與我保持聯繫，」查特吉說。

查特吉說，如果沒有拉維·香卡，他就不會「今天坐在這裡自豪地談論一張與美國音樂家合作、由美國公司 (GroundUP Music) 發行的專輯」。然而，他補充說：“與此同時，我認為我們應該為他們（拉維·香卡和扎基爾·侯賽因等印度音樂傳奇人物）做更多事情。”

總的來說，他對西塔琴和印度音樂的希望很簡單。 「不應該慶祝平庸。我覺得當某種類型的歌曲成功時，或者當一位歌手以某種聲樂結構走紅時，每個人都試圖像那樣唱歌。或者如果一種聲音流行起來，每個人都試圖創作那樣的音樂，我覺得就會出現一種從眾心理。」 “我們需要創造一個慶祝真實性、慶祝才華的環境，而不僅僅是數字和算法以及暢銷的東西，”他補充道。