圖片來源：音樂froniters
柏林音樂限制是未來音樂生態系統的催化劑
本文是與DMN驕傲的DMN合作夥伴The Music Limits合作創建的。
音樂行業一直在改變。乙烯基，下載CD，CD，給出了下載路徑。每次轉變都達到了創造，分發和服務音樂的基礎，但每個都為音樂開闢了新的機會。
今天，我們停在更大的圓形點的邊緣，不僅是新平台，而且還停止了技術，文化和社會的地震變化。人工智能，沉浸式音頻和智能元數據不是遙遠的想法，這是製作，發現和重視的音樂。
但是有一個問題。通常，音樂界在等待外部力量，這是矽谷或Big Tech的下一個運動的承諾。到那時，這是一種反應，而不是創新。如果我們不從內部進行創新，那麼Google，Amazon和Apple等公司將很樂意為我們決定音樂的未來。同樣，我們會做出反應而不是反應。
相反，因為該行業立即趕上創造了他的未來，這會發生什麼？研究人員，技術人員和專業音樂表，建築工具，政策以及創建者以及實際上為觀眾服務的模型會發生什麼？
這是理論，如果不是“什麼”。這就是 音樂限制2025年9月4日，將於2025年實現。
像另一個一樣
這是建立音樂限制的一種是它對實際紀律處的承諾。這不是“另一個音樂會議”。這項事件並沒有面對目前的行業挑戰，而是更多地關注音樂生態系統的發展。
今年是一個將為世界思想，企業家，研究人員，技術人員和音樂行業留下一些部分的地方，您將面臨未來在經濟上強大的音樂，以創建財務上強大的音樂生態系統。音樂界限的概念與重複網絡飲料的常規嫌疑人或面板之間的交談並不是相同的觀點。這是融合。
在柏林克魯茲伯格區的中心，音樂界限包括生態系統各個角落的聲音。 A＆R是坐在數據科學家旁邊的董事。由社會學家創造的創意創作者；該標籤與執行機器學習研究人員共享空間。
這個想法很簡單：創新並沒有在孤島中進行。碰撞時會出現學科。
反映交叉授粉的程序
在整個三個階段中，該計劃作為當前與未來之間的對話展開。在音樂限制階段，激進的方法在未來十年的行業如何運作方面不可能赤裸裸。
在AI限制階段，該行業具有人工智能的作用。從創意共同製作到受版權保護的問題。創新展示箱從實驗室和可以在現實世界中傳播的人手中獲取新技術。初創企業和研究人員返回有關明天可以重新定義工作流程的技術的窗簾。
但是這個事件不僅在聽。這是一個圓形袖子。講習班也鼓勵這種精神。根據查塔姆之家的規則，諸如Decde / Redes之類的會議是行業中最長的頭痛：導致效率和公平性的過時元數據系統。其他實驗室是團體溝通，藝術家技術合作以及如何以恢復投資者的方式在音樂技術創新中行事。
做這個主題的人
磁性音樂邊界不僅重要，人們。揚聲器的陣容將重物，聲音皮膚，原始樂器，語音交流和聲音混合在一起，並與Fraunhofer Institute的研究人員混合在一起，鼓勵了測試正在產生音樂的限制的技術極限。
添加這個全球包容性，例如與柏林非洲音樂技術人才的合作，就像前進的願望一樣多樣化。
雅克·阿塔利（Jacques Attali）：開放未來
活動的開幕會議不支持並設定基調：雅克·阿塔利（Jacques Attali）是有史以來發表的最先進的書籍，將再次返回舞台，再次回到舞台上。
獎牌幾十年，阿塔利（Attali）指出，音樂計劃了社會本身的轉變。他的聲音，這一刻再緊急。
該行業正在發展，但這意味著行業和社會。如果有聆聽的時刻，那就現在了。
轉折點：你為什麼不能為此付費
現實是嚴格的，參與不會更高：如果音樂行業沒有創新，議程將被迫適應大型技術公司。我們以前見過這種喜悅。流媒體時代導致了巨大的增長，但是生態系統動力平台的力量在手中豎立了。我們真的想在年齡重複這個錯誤嗎？
作為專業音樂，您可以在曲線之前為自己感到自豪。現在，曲線移動的速度比以往任何時候都更快，並且不在等您。
看到音樂限制的參與者不是被動的觀眾，可以看到未來。他們是每天生活和呼吸的人，他們在建立明天工具的積極空間中相遇。下一個時代不僅在技術上是先進的，而且是為了確保它是永久性，公平和經濟強度的。
如果您認真對音樂的發展，您將無法留在泡沫中。下一章將不僅由標籤或技術公司，音樂，技術和研究撰寫，其中研究將被表達。
音樂界限將於2025年9月4日開會，2025年9月4日。加泰羅尼亞是理想的：給音樂生態系統，這是下一代合作，合作的地方。
這取決於願意塑造音樂未來的人。問題是：發生時您會在那裡嗎？
