評論：拉德万諾夫斯基在這部抒情歌劇作品中捕捉到了美狄亞盲目的憤怒和復雜的人性

但在漫長的旅途中，伊阿宋為了一個年輕的女人而拋棄了美狄亞，並帶著他們的兩個孩子。被蔑視的妻子前往科林斯，在那裡他即將與格勞斯結婚，在第一幕中，她在近半個小時的時間裡令人震驚地進入，在她發出威脅的同時，她像蛇一樣從幾級樓梯上滑下來。

眼睛漆黑、頭髮蓬亂的美狄亞究竟是徹底瘋了，還是一個被虐待到了極限、無路可走的妻子？答案似乎是兩者的結合，因為拉德万諾夫斯基的描繪捕捉到了她盲目的憤怒和復雜的人性。

蘇格蘭導演大衛·麥克維卡 (David MacVicar) 曾為抒情歌劇院上演過 10 部歌劇，並在此擔任佈景設計師，他知道如何在不走得太遠的情況下為自己的作品注入一絲活力。在這次演出中，他將戲劇升級到近乎崩潰的邊緣，加劇了美狄亞的內部矛盾，並且始終沒有迴避歌劇的血腥暴力。

這場演出最引人注目的是舞台後面有一面巨大的鏡子，稍微向前傾斜，反射出舞台上發生的事情。這讓觀眾既迷惑又直觀地了解了整個事件。

麥克維卡以各種令人吃驚的方式運用了這種效果，包括將婚宴上擺滿燭台的桌子擺成筆直向上扭曲的方式，或者讓美狄亞看起來漂浮在空中，同時在第三幕開始時她被壓扁在地板上。

死亡和破壞籠罩著整個作品。在保羅·康斯特布爾最初設計的絢麗燈光下，黑暗不斷籠罩著舞台前部，陰影和黑暗侵入並破壞了最明亮的場景。

雖然《美狄亞》的興衰取決於主角的表演，但這並不意味著其他角色微不足道，遠非如此。馬修·波倫扎尼（Matthew Polenzani）是歌曲中的另一位常客，是當今最優秀的男高音之一，在吉森（傑森）這個角色中清楚地展示了他的聲樂藝術，但他從未與拉德万諾夫斯基的權力或影響力相媲美。至少在某種程度上，這可能是故意的，試圖展示這位所謂英雄的弱點和缺陷。

最引人注目的是配角們的精彩表演。其中包括阿爾弗雷德·沃克 (Alfred Walker)，他在克雷翁特國王 (King Creonte) 的角色中以清晰的男中音嗓音和恰如其分的王者氣質，以及女高音埃琳娜·維拉隆 (Elena Villalon)，她首次出演格勞斯 (Glauce) 角色。她在第一幕中充分利用了自己的音調，唱得明亮而敏捷。

但最出色的明星是佐伊·萊姆斯，她扮演美狄亞的女僕奈里斯。她在第二幕中的詠嘆調以其靈活、富有表現力的聲音和充沛的力量，在首席巴鬆管演奏家布萊曼·蒂爾森的迷人伴奏下，成為這部歌劇的亮點之一。

Lyric 的音樂總監恩里克·馬佐拉 (Enrique Mazzola) 在這部作品的成功中也發揮了關鍵作用，他在音程之間展現了凱魯比尼音樂風格的溫柔感，並保持了動作的流暢性和重點。

當開幕之夜的帷幕最終落下時，人們自發地發出“哇！”的低聲叫喊。整個觀眾都能聽到這句話——這是對第一季揭幕戰中那個穀倉燃燒者的完美的一句話回應。