她在 65 歲時紋下了第一個紋身。現在，她 17 歲了，感覺“被人看見”

桑迪·奧爾豪斯 (Sandee Althouse) 走進一家銀湖禮品店，穿著一件幾乎樸素、簡單的黑色連衣裙，她的黑色捲髮在太陽穴處變成灰色。她的舉止就像一位年長、能幹、但又有些嚴肅的女性——但又有些不同。她的雙臂上都佈滿了新鮮墨水的紋身，左臂還裹著閃閃發光的玻璃紙。

“對不起，但我想問：這是你的第一個紋身嗎？”我說的是從她肩上延伸到手腕的彩色圖像。

“他們是的，”她自豪地說。 “我從五月份就開始了。”

那是九月。

“我想知道更多，”我說，很好奇是什麼導致了這麼多紋身，在這麼短的時間內，在以後的生活中留下了墨水。

Sandee Althouse 在五個月內紋了第 17 個紋身，大部分都是 20 世紀著名的畫作或具有歷史意義的霓虹燈標誌。

（朱莉安娜山田/洛杉磯時報）

事實證明，住在灣區的奧爾豪斯正在進行一次她所謂的“紋身之旅”，她將其描述為一種刻意的自我保健行為。她告訴我，與她結婚 35 年的丈夫喬什·華萊士 (Josh Wallace) 最近被診斷出患有嚴重疾病，除了悲傷之外，奧爾豪斯還成為了他的看護人，同時還在一家電台擔任全職播音員。克QED 在舊金山。

她向我解釋說，紋身是奧爾豪斯將注意力重新轉移到自己身上的一種方式，可以讓自己和家人保持堅強和韌性。她說，坐在紋身工作室的椅子上，感受針的持續刺痛長達七個小時，這是一種重複的、近乎冥想的行為，有助於她立足於當下。奧爾豪斯認為，這有助於消除情感上的痛苦，並賦予其物理形式——一種釋放。

“我們正在處理一個嚴重的診斷，”奧爾豪斯談到她的丈夫時說。 “這是生活的新部分。一些新的東西改變了他和我，我只是覺得為什麼不做一些能帶我去新地方、新冒險的事情。”

她解釋說，在網上搜索她想要紋在身上的紋身（大部分是 20 世紀的著名畫作和具有歷史意義的霓虹燈標誌），然後決定紋在哪裡，這種行為在這樣的困難時期是一種創造性的干擾。

在為她的身體做紋身時，與不同的紋身師交談，建立了親密的個人關係。

“這有一種感性的本質——人們觸摸你，”奧爾豪斯說。 “我不戴耳機；我喜歡交談。你遇到新朋友，他們給你留下了一些永久的東西，這將永遠改變你。這是一種非常深厚的聯繫。”

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迄今為止的旅程——迄今為止已有 17 個紋身——提供了寄託，甚至靈感。

最近十月一個寒冷的下午，奧爾豪斯坐在椅子上詳細闡述了這一切恒河紋身工作室在西好萊塢。她經常在灣區紋身，但也會在 Instagram 上找到她欣賞的洛杉磯藝術家，並在這裡進行“紋身之旅”。

今天她紋了一個愛德華·霍珀的 1957年繪畫，《西部汽車旅館》什麼藝術家梅·索里亞當我到達時我正在做收尾工作。奧爾豪斯的所有紋身都是以細緻、逼真的“微觀現實主義”風格完成的，霍珀的圖像與原始藝術品出奇地相似。油畫中，一位身著紅裙的年輕女子坐在汽車旅館的床邊，緊張地抓著床腳板。巨大的窗戶俯瞰著一輛老爺車和廣闊、開闊的西部山脈景觀。

“我只是覺得這個女人有一點神秘和力量，”奧爾豪斯說道，索里亞正在微調女人的腿。 “她給了你很大的空間來決定她的想法和要說的話。”

奧爾豪斯也是如此，他有著低沉、性感的廣播播音員聲音，在回答問題之前經常停下來沉思片刻。

1. 桑迪·阿爾豪斯 (Sandee Althouse) 展示了她手臂上帶有歷史悠久的霓虹燈標誌的紋身。 2. 色彩鮮豔的紋身墨水罐。 3. 桑迪·阿爾豪斯 (Sandee Althouse) 完成了愛德華·霍珀 (Edward Hopper) 的“西部汽車旅館”紋身。（朱莉安娜山田/洛杉磯時報）

“我想要變得更堅強，我想要勇敢，我想要擁有智慧——我覺得這些東西都代表了這些，”她談到自己的紋身時說道。

直到今年 5 月與丈夫和兩個兒子（29 歲的伊森·華萊士（Ethan Wallace）和 27 歲的桑德·華萊士（Xander Wallace））去意大利旅行之前，奧爾豪斯才考慮過紋身。伊森（Ethan Wallace）身上有很多紋身，多年來一直“追著”她紋一個紋身，但她沒有這個願望。然後，在旅行前幾週，忙於照顧責任和旅行計劃，這個想法突然變得有意義。她發現了一張“老式”無線電麥克風和“廣播中”標誌的圖片，並將其帶到羅馬的一家紋身工作室，她很欣賞網上的作品。藝術家喬治亞·馬斯特羅桑蒂她把它紋在了她的右前臂內側，一個不起眼但仍然引人注目的地方。

“去年我在灣區廣播名人堂這是一個相當大的榮譽，”奧爾豪斯說。“我想記錄下我一生中的大部分時間是如何度過的——那就是在廣播中。 ”

她的第二個紋身是第二天從馬斯特羅桑蒂那裡紋的卡洛斯俱樂部她的右上臂上有聖卡洛斯的霓虹燈標誌。幾天后，她在左前臂內側發現了一張 40 年代電木無線電圖像。

除了無線電工作外，阿爾豪斯還是一名纖維藝術家，目前從事刺繡工作。 “我真的很喜歡藝術，”她說。 “而這個（紋身之旅）是一個真正正在進行的藝術項目。”

九月底，奧爾豪斯在她的左臂同一面“畫廊牆”上紋了另外兩幅名畫：阿梅代奧·莫迪利亞尼 1917年《年輕女子（歡樂托托特）》和吉諾·塞韋里尼 “海=舞者。” 她有紋身列維·埃洛雷加一位洛杉磯藝術家，曾在黑色精華液當時在舊金山的一個工作室。

“我從來沒有像（塞韋里尼）那樣被一幅畫所感動。它充滿活力，有如此多的動感——它幾乎在唱歌，”她說。

奧爾豪斯的右臂現在有了一些歷史悠久的霓虹燈標誌—— 麗寶雞尾酒廊在舊金山的唐人街和惡魔島景觀畫，其中。她被霓虹燈的亮度和鮮豔的色彩所吸引，並補充說它們是“令人驚嘆且未被充分賞識的藝術作品”。

在她手臂上設計“藝術牆”的過程本身也是一種治愈——它提供了快樂和分散注意力。奧爾豪斯處理這個過程的方式就好像她是一位策劃博物館展覽的策展人。她將模型（在本例中為繪畫作品的剪紙）輕拍到手臂上並完善佈局。然後她給紋身師一張作品的數字圖像。

在我訪問期間，索里亞正在 iPad 上處理霍珀畫作的放大圖像。作為紋身的一部分，索里亞為這幅畫設計了一個中世紀現代木框。那天早上開始之前，她將紋身模板放在奧爾豪斯的手臂上，調整紋身的大小和位置。

“實際上並沒有那麼痛，”奧爾豪斯說道，索里亞用一根剛剛浸入一罐深紅色墨水的針刺破了她的手臂。 “只是一點幻痛。你感覺自己還活著。”

當她坐在紋身椅上時，有些人可能會奇怪地看著她——“那個老人在做什麼？”她說。但顛覆過時的比喻也是這次旅行的樂趣之一。

“有（紋身）的人都明白，”奧爾豪斯說。 “我認為也許有些人，尤其是年輕人，認為‘她有點愚蠢’。”我喜歡它。這對我來說沒問題。 ”

作為一個中年女性，紋身讓她在這個世界上走得更遠，感覺不一樣了。

“人到中年，你會受到更多關注，但不會被注意到，”奧爾豪斯說。 “我覺得我現在被注意到了。我只是喜歡再次被人看到。”

1. 藝術家梅·索里亞 (May Soria) 在桑迪·阿爾豪斯 (Sandee Althouse) 的手臂上對愛德華·霍珀 (Edward Hopper) 的“西部汽車旅館”進行最後的潤色。 2. 桑迪·阿爾豪斯 (Sandee Althouse) 展示了她的第一個紋身、一個老式無線電麥克風和“廣播中”標誌。（朱莉安娜山田/洛杉磯時報）

索里亞說，她有幾個 60 歲以上的客戶。晚年紋身對她來說很有意義。

“你有更多的生活經驗，所以有更多的故事可以講（通過紋身），”她說。 “你知道自己想要什麼。”

彷彿在暗示一樣，一位戴著棒球帽、穿著雨衣的老人走過來，傾身仔細觀察奧爾豪斯正在進行的紋身。

“太棒了。太棒了，”70 歲的艾姆斯·比爾斯 (Ames Beals) 說道。他來這裡是為了紋一個自己的紋身，帶翅膀的口琴圖案，已經清理乾淨。 “我可以拍張照片給我妻子看嗎？我想讓她也拍一張。”

“明白了嗎？紋身永遠不會太晚，”奧爾豪斯說。

奧爾豪斯現在身上幾乎沒有可用的“布料”，因為她主要想在胳膊和腿上紋身。她還有空間容納兩三個人。下列的？一幅馬塞爾·杜尚的畫作，可能還有馬克·羅斯科或露絲·阿薩瓦的作品。

五點鐘，當奧爾豪斯到達索里亞的椅子上時，紋身就快完成了。 Althouse 表示，雖然最終花費 1,500 美元，但還是值得的。（“這是晚年養孩子的另一件事，你有更多的錢，”她補充道。）

她看著鏡子裡的自己，臉上寫滿了驕傲和憂鬱。

“我只需要繼續養活自己，”她說。 “我必須讓自己變得堅強。因為這只會變得更加困難。而且它——”

她把手放在一隻手臂上。

“——這提醒我要這麼做。”

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